Bernstein Leonard: biografia, życie osobiste, rodzina, muzyka

Leonard Bernstein jest amerykańskim dyrygentem, kompozytorem i pianistą, znanym ze swoich prac w stylu klasycznym i popularnym, wyrazistych zachowań na scenie i daru pedagogicznego, co przejawia się w serii "Koncertów młodzieżowych". Był pierwszym dyrygentem urodzonym w USA, który zdobył uznanie na całym świecie. Prowadził New York Philharmonic Orchestra i napisał wiele kompozycji, w tym operę Candide (1956), West Side Story musicals (1952) i The Dismissal to the City (1944), a także muzykę do filmów.

Leonard Bernstein był jednym z pierwszych muzyków, którzy rozumieli rolę telewizji w muzycznym oświeceniu mas i czynił to niemal z ewangelicznym zapałem. Nauczanie i nauczanie młodych dyrygentów w Tanglewood Music Center pozostało jego pasją aż do śmierci w 1990 roku.

Komentując swoje wykłady z Harvardu w 1973 r., Poetykę muzyczną i tonalność, powiedział, że bez względu na to, jak konsekwentna, stochastyczna lub inaczej zinstrumentalizowana muzyka, zawsze może być zakwalifikowana jako poezja, ponieważ jest zakorzeniona w ziemi i że wyraźne różnice między nowymi idiomami ostatecznie zależą od godności i pasji indywidualnego twórczego głosu.

Krótka biografia

Leonard Bernstein urodził się 25 sierpnia 1918 r. W Lawrence (Massachusetts, USA), w rodzinie Żydów, którzy wyemigrowali z Rowna (Ukraina). Pod naciskiem swojej babki nazywał się Louis, ale jego rodzice bardziej lubili imię Leonard. W wieku 15 lat wziął go za urzędnika. Jego ojciec, Sam Bernstein, był biznesmenem i początkowo sprzeciwiał się zamiłowaniu chłopca do muzyki. Mimo to jego rodzice często zabierali go na koncerty.

Leonard słyszał grę na fortepianie w bardzo młodym wieku i natychmiast zainteresował się tym instrumentem. Zaczął się uczyć grać, gdy ciotka Clara podarowała swojemu pianistce swoją fortepian, poruszając się po rozwodzie. Leonard uczęszczał do szkół Harrison i Boston. Kiedy jego ojciec usłyszał o lekcjach gry na fortepianie, odmówił płacenia za nie, a lekcje Bernsteina kontynuował naukę.

College

Po ukończeniu szkoły w Bostonie w 1935 roku, Bernstein wstąpił na Harvard, gdzie studiował muzykę z Walterem Pistonem i brał udział w chórze. Po ukończeniu studiów wstąpił do Instytutu Muzyki Curtis w Filadelfii, gdzie otrzymał najwyższą ocenę od Fritza Reinera, który uczył dyrygentury. Studiował także grę na fortepianie u Isabelli Vengerovej i Heinricha Gebharda.

Rozpoczęcie kariery

Bernstein był wysoko ceniony jako dyrygent. Dał wiele koncertów, w których brały udział największe światowe orkiestry, skomponował 3 symfonie, 2 opery, 5 musicali i wiele innych utworów. Przede wszystkim jednak znany jest jako autor muzyki West Side Story. Leonard Bernstein był także pianistą, nauczycielem i dyrektorem muzycznym New York Philharmonic Orchestra.

W 1940 roku studiował w letnim Telwood Music Center z dyrygentem Boston Symphony Orchestra, Siergiejem Kusevitsky, a po ukończeniu studiów został jego asystentem. Później poświęcił mu swoją drugą symfonię "Wiek niepokoju".

Nieoczekiwany sukces

W listopadzie 1943 r. Bernstein, nowo mianowany zastępca dyrygenta nowojorskiej orkiestry Philharmonic, Bruno Walter, niespodziewanie zadebiutował na dużej scenie z powodu swojej choroby. Osiągnął natychmiastowy sukces i od razu stał się sławny, głównie ze względu na fakt, że koncert był transmitowany w krajowym radiu. Solistą tego historycznego dnia był Joseph Schuster, wiolonczelista nowojorskiej filharmonii, który wykonał "Don Kichota" Richarda Straussa.

Sukces był tym bardziej zaskakujący, że Leonard Bernstein nigdy wcześniej nie prowadził tego utworu muzycznego - Bruno Walter zdołał pokazać mu przed koncertem tylko niewielki fragment. Ten niezwykły występ można dziś usłyszeć dzięki nagraniu programu radiowego CBS, który został wydany na CD.

Międzynarodowe uznanie

Po wojnie Bernstein dyrygował Nowojorską Orkiestrą Symfoniczną (wraz z Leopoldem Stokowskim) i od tego momentu jego kariera zaczęła się rozwijać na arenie międzynarodowej. W 1949 roku poprowadził Oliviera Messiaena podczas światowej premiery "Symfonii Turangalila".

Po śmierci Siergieja Kusewickiego w 1951 r. Bernstein stał na czele orkiestry i dyrygentów w Tanglewood Music Center, gdzie nauczał aż do swojej śmierci w 1990 r.

W 1951 r. Dyrygował Boston Symphony Orchestra podczas światowej premiery drugiej symfonii Karola Ivesa. Kompozytor, zbyt stary i słaby, by uczestniczyć w koncercie, słuchał jego audycji w radiu. Uderzył go entuzjastyczny odbiór symfonii, napisanej między 1897 a 1901 rokiem. i nigdy wcześniej nie występował. Przez całą swoją karierę Bernstein przyczynił się do popularyzacji muzyki tego wyjątkowego amerykańskiego kompozytora.

Programy młodzieżowe

Leonard Bernstein został dyrektorem muzycznym nowojorskiej filharmonii w 1957 roku i zajmował tę funkcję do 1969 roku. Zdobył sławę w Stanach Zjednoczonych dzięki cyklowi 50 telewizyjnych koncertów dla młodzieży zorganizowanych przez kanał CBS, nadawanych na początku 1950 roku. -h.

Premiera odbyła się zaledwie kilka tygodni po tym, jak został głównym dyrygentem New York Philharmonic. Stał się celebrytą nie tylko ze względu na swój talent, ale także ze względu na pracę edukacyjną prowadzoną na tych koncertach. Niektóre z tych muzycznych wykładów zostały wydane w nagraniach dźwiękowych, a niektóre z nich otrzymały nagrody Grammy. Do tej pory cykl koncertów dla młodych ludzi pozostaje najdłużej trwającym programem muzyki klasycznej, jaki kiedykolwiek widzieliśmy w komercyjnej telewizji. Transmisje trwały od 1958 do 1972 roku i są obecnie dostępne w formacie DVD.

Wycieczki zagraniczne

W 1947 r. Bernstein po raz pierwszy odwiedził Tel Awiw i od tego czasu był przez całe życie w kontakcie z Izraelem. W 1957 roku odbył tam koncert inauguracyjny, a następnie wiele nagrał. W 1967 r. Bernstein przemawiał na górze Scopus, aby upamiętnić zjednoczenie Jerozolimy.

W 1959 roku podróżował z orkiestrą Filharmonii Nowojorskiej podczas tournée po Europie i Związku Radzieckim. Część koncertów została nagrana przez CBS. Głównym wydarzeniem trasy był występ Bernsteina z piątej symfonii Szostakowicza w obecności kompozytora, który wszedł na scenę, aby pogratulować dyrygentowi i muzykom. Po powrocie do Stanów Zjednoczonych ta symfonia została nagrana przez Columbia Records w Boston Symphony Hall.

W 1960 roku dyrygent rozpoczął pierwsze kompletne nagrania wszystkich dziewięciu ukończonych symfonii Gustava Mahlera, przy wsparciu wdowy po Almie. Sukces tych nagrań, wraz z koncertami Leonarda Bernsteina, ożywił zainteresowanie Malerem, który przewodził nowojorskiej filharmonii od 1904 do 1907 roku.

Pracuj w Wiedniu

W 1966 roku Bernstein zadebiutował w Operze Wiedeńskiej, gdzie poprowadził Falstaffa Verdiego (wystawił Lucino Visconti z Dietrich Fischer-Deschau jako Falstaff).

W 1970 roku wrócił do wzięcia udziału w Fidelio Beethovena Otto Schenka. W 1986 roku Bernstein poprowadził operę "Silent Place" swojego własnego utworu. Ostateczne pożegnanie Bernsteina z Operą Narodową nastąpiło przypadkiem w 1989 roku. Po wykonaniu Chovanshchina przez Modesta Mussorgskiego, niespodziewanie wszedł na scenę i objął dyrygenta Claudio Abbado przed oszołomioną, ale oklaskliwą publiczność.

Począwszy od 1970 roku Bernstein prowadził Wiedeńską Orkiestrę Filharmoniczną, z którą nagrał wiele utworów, które wcześniej wykonywał w New York Philharmonic, w tym pełne symfonie Beethovena, Mahlera, Brahmsa i Schumanna.

Również w 1970 r. Napisał i wygłosił okólny tekst 90-minutowego programu nakręconego w Wiedniu, w którym wystąpili Filharmonia Wiedeńska i tacy artyści, jak Placido Domingo (był to jego pierwszy telewizyjny występ jako jeden z solistów IX Symfonii Beethovena ). Program miał swoją premierę w 1970 roku w telewizji austriackiej i brytyjskiej, a następnie był transmitowany w telewizji CBS w Wigilię Bożego Narodzenia 1971 roku.

Był poświęcony obchodom 200-lecia Beethovena. Pokaz szeroko wykorzystywanych prób i wykonania "Fidelio" Otto Schenka. Początkowo program nosił tytuł "Urodziny Beethovena: świętowanie w Wiedniu". Wygrała Emmy, ale została nadana tylko raz w amerykańskiej telewizji. Nagranie było przechowywane na kanale CBS, aż do momentu jego pojawienia się wkrótce po śmierci Bernsteina pod nowym nazwiskiem Bernstein na Beethovenie: The Celebration in Vienna. Płyta została natychmiast wydana na taśmie wideo, aw 2005 r. - na DVD.

Wykłady na Harvardzie

W 1973 r. Bernstein został zaproszony na miejsce Charlesa Eliota Nortona w swojej macierzystej uczelni - Harvard University. Tutaj przeczytał 6 wykładów o muzyce. Leonard Bernstein, zapożyczając tytuł z pracy Charlesa Ive'a, nazwał cykl "Pytanie bez odpowiedzi". Aby analizować i porównywać konstrukcje muzyczne z językiem, używał terminologii współczesnej językoznawstwa (przede wszystkim Noam Chomsky). Wykłady są zachowywane w formie książkowej i na DVD.

Dalsza praca dyrygenta

W 1978 r. Wytwórnię Otto Schenk "Fidelio", którą prowadził Bernstein (ale z inną obsadą), nakręcił Unitel. Podobnie jak program Beethovena, został on pokazany w A & E po jego śmierci, a następnie opublikowany na taśmie wideo.

W 1979 r. Bernstein dyrygował Filharmonią Berlińską na dwa koncerty charytatywne po raz pierwszy i jedyny. IX Mahlera z IX Symfonią nadawano w radiu, po czym została wydana na CD. W 1980 roku Leonard Bernstein otrzymał nagrodę Kennedy Center Award.

W latach 80. był dyrygentem i komentatorem serii programów na kanale PBS o muzyce Beethovena, w której Filharmonia Wiedeńska zagrała wszystkie 9 symfonii, kilka jego uwertur i uroczystą mszę. W programie znalazł się także aktor Maximilian Schell, który czyta listy Beethovena.

Ostatnie lata życia

W Boże Narodzenie 1989 Bernstein przeprowadził IX Symfonię Beethovena w Berlinie Wschodnim, aby uczcić upadek muru berlińskiego. Koncert był transmitowany na żywo w 20 krajach dla 100 milionów ludzi.

Leonard Bernstein zmarł 5 dni po ogłoszeniu swojej emerytury. Jego ostatni występ miał miejsce w Tanglewood 19 sierpnia 1990 roku, kiedy to Boston Symphony wykonał 4 przerywniki Benjamina Brittena i 7. symfonii Beethovena.

Bernstein zostaje pochowany na cmentarzu Green-Wood w Nowym Jorku obok swojej żony.

Aktywizm polityczny

Bernstein jest zaangażowany w ruchy lewicowe od 1940 roku. Na początku lat 50. był na czarnej liście Departamentu Stanu i kanału CBS, ale to nie wpłynęło na jego karierę.

Aktywne życie duchowe Leonarda Bernsteina obejmowało udział w kulturalnej rewolucji końca lat sześćdziesiątych. Rozgniewał wielu, gdy twierdził, że cała muzyka, poza popularnością, była staroświecka. Jego działalność polityczna została również skrytykowana. Gdy w 1970 r. Jego żona zebrała pieniądze dla ekstremistycznej afroamerykańskiej grupy Czarne Pantery, Bernstein został oskarżony o antysemityzm. Publikacje w prasie poważnie zaszkodziły jego reputacji. Był także przeciwny wojnie w Wietnamie. Ostatecznie FBI zaczęło monitorować swoje działania.

Władza wśród muzyków

Bernstein jako dyrygent był bardzo ceniony przez wielu muzyków, m.in. Był częścią Orkiestry Filharmonii Wiedeńskiej (był jej honorowym członkiem), London Symphony (został wybrany na laureata dyrygenta) i Israel Philharmonic (gdzie był stałym dyrygentem gościnnym) orkiestr. Osiągnął szczególną doskonałość w twórczości Mahlera, Coplanda, Brahmsa, Szostakowicza, Gershwina ("Rhapsody in Blue" i "American in Paris") i, oczywiście, swoich własnych.

Rekordy

Od lat 50. do 80. Bernstein współpracował intensywnie ze studiami nagraniowymi. Oprócz kilku wczesnych nagrań dla RCA Victor, pracował głównie z "Kolumbią", szczególnie w okresie, gdy był dyrektorem muzycznym New York Philharmonic. Wiele z tych wystąpień zostało cyfrowo wydanych i ponownie opublikowanych przez Sony w ramach cyklu Bernstein Century. Kiedy Columbia stracił zainteresowanie nagrywaniem amerykańskiej muzyki klasycznej, dyrygent podpisał ekskluzywną umowę z niemieckim studiem Deutsche Grammophon, która trwała do jego śmierci.

Życie osobiste

Leonard Bernstein poślubił aktorkę z Chile Felicia Montealegre we wrześniu 1951 roku. Zostało to zrobione, aby rozproszyć pogłoski i zwiększyć szanse na uzyskanie aprobaty dla znaczącej pozycji dyrygenta, ponieważ kierownictwo orkiestry było konserwatywne. W liście do męża Felicia nazwała go niepoprawnym homoseksualistą. Zostało to również potwierdzone przez przyjaciół i przyjaciół słynnego dyrygenta i kompozytora.

Ale główny okres zawirowań w biografii Leonarda Bernsteina rozpoczął się w 1976 roku, kiedy zdecydował, że nie może dłużej ukrywać swojej orientacji. Zostawił żonę dla redaktora muzycznego stacji radiowej muzyki klasycznej w San Francisco Tomka Kotrena. W następnym roku u Felicii zdiagnozowano raka płuc, a jej mąż powrócił do niej aż do śmierci w dniu 16.06.1978 r. Często mówił o swojej winie.

Większość biografii Leonarda Bernsteina mówi, że po tym jego styl życia stał się mniej umiarkowany, a jego osobiste zachowanie stało się bardziej niegrzeczne. Jednak jego pozycja społeczna i wielu bliskich przyjaciół pozostały takie same, a on wznowił napięty harmonogram.