Twórczość Czechowa: cechy, motywy, gatunki

Dzieciństwo i okres dojrzewania Antoniego Czechowa przeszły w Taganrogu, gdzie urodził się w rodzinie kupca. Równolegle ze studiami w gimnazjum młody człowiek musiał stale pomagać ojcu w sklepie spożywczym. Czuł się dotknięty sprzedażą kiszonej kapusty i często pijanymi kupcami. Ale były to pierwsze prototypy opowieści przyszłego pisarza. W latach szkolnych Anton próbował sam tworzyć felietony, anegdoty i krótkie opowiadania satyryczne. I przeprowadzka do Moskwy na studia na uniwersytecie medycznym stała się nowym etapem w życiu twórczej osoby.

Pierwszy sukces pisarza można uznać za publikację opowiadań w czasopismach metropolitalnych. Zdając sobie sprawę, że jego praca może zainteresować czytelników, Czechow zaczął ciężko pracować. Proces tworzenia satyr i powieści przyniósł autorowi nie tylko przyjemność, ale i dochód. Ale sny o uzdrowieniu nie opuściły Antona Pawłowicza, więc nauka była kontynuowana. Krótko mówiąc, życie i dzieło Czechowa zostaną omówione w artykule.

Pierwsze pewne kroki w literaturze

Po otrzymaniu dyplomu medycznego Czechow zaczął współpracować z moskiewską edycją "New Time". To właśnie tutaj autor po raz pierwszy zezwolił redaktorom na podanie ich nazwy. Wcześniej było drukowane pod różnymi pseudonimami, obawiające się bycia rozpoznanym lub otrzymującym negatywne opinie o swojej pracy. Ale wszystkie obawy utalentowanej osoby okazały się bezpodstawne. Metropolitalna publiczność "z hukiem" przyjęła nowe słowo w fikcji, a krytycy zostali zmuszeni do rozpoznania fenomenu nowego geniuszu.
W tym samym czasie sam Czechow był przez całe życie niewiarygodnie nieśmiały ze względu na swoją osobę. Znalazło to odzwierciedlenie w jego twórczości. Czechow nie wierzył w istnienie ludzi idealnych, wierząc, że życie składa się z uczuć, emocji i przeżyć, chowając się za zwyczajnością. Właśnie dlatego wszyscy bohaterowie jego dzieł są prostymi, czasami ograniczonymi umysłowo i nieszczęśliwymi ludźmi, pozbawionymi jasnej osobowości.

Wyraźne zrozumienie przemiany epok, rewolucyjne uczucia wśród mas i wewnętrzne doświadczenia pisarza znalazły odzwierciedlenie w jego pracach. Gatunki twórczości Czechowa były osobliwe, ponieważ bardzo dobrze rozumiał małostkowość człowieka w porównaniu z przyszłymi zmianami, światowymi problemami i wojnami. Dlatego większość jego postaci pokazuje się jako wiecznie wzruszający ludzie zagubieni w poszukiwaniu szczęścia.

Uznanie i popyt

W 1887 roku ukazała się pierwsza kolekcja owoców twórczości Czechowa - historie "O zmierzchu". Otrzymał pozytywną ocenę krytyków, a także spektakl Iwanowa wystawiony na scenie moskiewskiego teatru. Więcej Anton Pawłowicz nie musiał wędrować po wydawnictwach w nadziei na współpracę. Od 1890 roku popularność pisarza zaczęła rosnąć każdego dnia. Teraz jego pisma zostały opublikowane w czasopiśmie rosyjskim i Severny Vestnik. Kolorowe i zbliżone do historii czytelników są wielokrotnie przedrukowywane, rozbieżne w dużych odcinkach drukowanych w całym kraju.

Ale wraz z sukcesem pojawili się pierwsi nieżyczliwi, oskarżając pisarza o brak obywatelstwa. Krytycy zaczęli szukać pułapek w dziełach Czechowa. Oni otwarcie rozmawiali z tyradami przeciwko autorowi, wierząc, że podczas gdy kraj zbliża się do nieuchronnej rewolucji, był to szczyt cynizmu do tworzenia paskvili i komiksów.

Nieoczekiwana ucieczka

W tym samym czasie sam geniusz zwracał uwagę tylko na opinie ludzi, których podziwiał. Jedną z nich była bryła rosyjskiej literatury, Lew Tołstoj. Anton Pawłowicz był nie tylko dobrze zaznajomiony ze wszystkimi pracami miernika, ale także starał się zrozumieć jego życiową filozofię. Daleko od wszystkiego w wypowiedziach wiernego nauczyciela wydawało mu się prawidłowe. Mądry Czechow słuchał teorii Tołstoja, rozcieńczając je swoimi odczuciami i postrzeganiem rzeczywistości.

A kiedy wewnętrzne protesty i wydarzenia rozgrywające się w kraju doprowadziły Czechowa do zakrętu, nagle zdecydował się na rodzaj ucieczki. Odejście pisarza do dalekiego Sachalinu było dla wszystkich prawdziwą niespodzianką. Ale pisarz przerwał swoją karierę, opuścił życie i poszedł obserwować życie Syberyjczyków.

W nowym miejscu mężczyzna nie siedział ze złożonymi rękami, pamiętając o swoim zawodzie. Ryzykując własne życie, zaczął świadczyć usługi medyczne dla skazanych i lokalnych mieszkańców. Dla osoby emocjonalnej nie było tak łatwo zaakceptować obraz widziany na wyspie. Ubóstwo, choroby i przedwczesna śmierć wydawały się naturalnym procesem, którego nie mógł zaakceptować kapitalista.

Równolegle z pracą w miejscowym szpitalu Czechow nieustannie notował osobliwe notatki w swoim dzienniku. Nagrał wszystkie spotkania i wydarzenia tego czasu, co znalazło odzwierciedlenie w książce "Wyspa Sachalin", opublikowanej w 1895 roku. Ale równolegle z twórczymi osiągnięciami, pisarz wyrządził nieodwracalną szkodę własnemu zdrowiu. Ciężkie warunki życia i pracy przyspieszyły przebieg gruźlicy, w której był chory. W przyszłości to właśnie ta choroba spowodowała, że ​​pisarze wychodzili z życia wcześnie.

Wróć do stolicy

Po powrocie do Moskwy Anton Pawłowicz poprawił większość swoich zasad i poglądów. Wiele wypowiedzi Tołstoja wydawało mu się teraz naiwnymi i pozbawionymi znaczenia. Przechodząc przez cały kraj, zobaczył, jak żyją ludzie, zdając sobie sprawę z bezcelowości ich prób zmiany świata.

Nowe myśli i uczucia od razu znalazły odbicie w opowiadaniach opublikowanych wkrótce po przyjeździe z Sachalinu. "Moje życie", "Komnata N 6", "Moje życie", "W wąwozie" stały się jednym z niewielu pism odnowionego autora. Widząc, z jakimi problemami spotykają się nieszczęśliwi mieszkańcy kraju w buszu na co dzień, autor uznał za obowiązkowe pokazać swoje życie, problemy i doświadczenia. Wyraźne zrozumienie nieodstępnego upływu czasu nie pozwoliło Czechowowi żyć w pokoju. Osoba myśląca i czująca zrozumiała, że ​​kraj wkrótce przestanie istnieć w formacie znanym wszystkim, nie wiedząc, czego się spodziewać. Anton Pawłowicz rozumiał, że gotujący się arystokraci skazani są na wyginięcie, próbował wyśmiać wszystkie ich tanie wartości.

Subtelny humor, opanowanie słowa i wirtuozowska umiejętność widzenia tego, co było niedostępne dla wszystkich, pomogły Czechowowi kształtować jego myśli i uczucia. I ku zaskoczeniu samego pisarza wydawcy nie spieszyli się z porzucaniem jego dzieł, chętnie drukując nowe prace. Być może jedną z tajemnic fenomenu autora, dlaczego praca A.P. Czechowa jest uważana za niezwykłą, była umiejętność nie tylko wykazania wewnętrznego konfliktu postaci, ale także pokazania ich wewnętrznego monologu. Przed Czechowem nikt nie stosował podobnych metod w rosyjskiej literaturze.

Nauczyciele i uczniowie

Wielu badaczy twórczych cech Czechowa nazywa go nauczycielem i pionierem w użyciu symbolizm w literaturze. Ale sam pisarz nigdy nie podniósł się do rangi geniusza, wierząc, że na świecie jest wielu utalentowanych i odnoszących sukcesy kolegów. Nigdy nie był nieśmiały w używaniu swoich metod pracy i uczenia zasad życia. W tym samym czasie wszystkie zostały rozcieńczone i udoskonalone przez myśli Antoniego Pawłowicza.

Pisarz uważał Szekspira i Maupassanta za niezaprzeczalne autorytety dla niego spośród jego zachodnich kolegów. Wśród pisarzy krajowych był miłośnikiem dzieł Dostojewskiego i Tołstoja. Ich twórcze dziedzictwo miało wielki wpływ na rosyjskiego geniusza, pozwalając mu widzieć życie z różnych pozycji i boków.

Już po śmierci Czechowa, Bernard Shaw, Hemingway, Miller, Mann i Garcia Lorca ogłosili się zwolennikami. I choć styl i format ich prac są zupełnie inne niż dzieło pisarza Czechowa, to jego osobowość stała się przykładem dla początkujących pisarzy poszukujących własnej twórczej ścieżki.

Dramatyczne prace

Co należy do pióra Czechowa? Wśród twórczego dziedzictwa pisarza istnieje wiele utalentowanych dzieł dramatycznych, które są nadal popularne. Spektakle "Wujek Wania", "Wiśniowy sad", "Mewa" i "Trzy siostry" zostały nie tylko pozytywnie przyjęte przez czytelników, ale również zostały opracowane przez znanych reżyserów. Z powodzeniem udają się do scen teatralnych na całym świecie, prawie nie oszczędzając pierwszych lęków i wątpliwości autora.

Anton Pawłowicz pracował przy poważnych pracach już podczas pobytu w Jałcie. Musiał się tam przenieść z powodu zaostrzenia choroby. Nie mógł już być w ciągłych wycieczkach i podróżach, które negatywnie wpływają na ogólny stan zdrowia. Lokalny klimat miał pozytywny wpływ na kondycję Czechowa, choć każdego dnia lepiej rozumiał bliskość tragicznego finału.

Kreatywność pomogła pisarzowi Czechowowi zapomnieć o swoich myślach. Po zakończeniu opowiadania wysłał go do Moskwy, boleśnie oczekując na reakcję krytyków. Dlatego, gdy Stanisławski zaproponował umieszczenie jednego z dzieł autora w teatrze, kategorycznie odrzucił ofertę. Rzadko opuszczał Krym, więc martwił się losem swojej pracy na odległość. Obawy o krytykę przyniosły negatywny niepokój ich twórcy.

Przeczucie szybkiego finału

Jednym z ostatnich dzieł Czechowa była historia "Biskup", opublikowana w 1902 roku. W nim autor pokazał ostatnie dni Świętego Archpriest Piotra, który wie o jego rychłym zgonie. Protagonista śpieszył się, aby wykonać wszystkie ważne rzeczy, zdając sobie sprawę, że nikt nie będzie kontynuował swojej drogi i nie będzie w stanie opóźnić z góry określonego ruchu.

Jako lekarz osoba rozważna rozumiała, jak niebezpieczna i nieuleczalna jest jego choroba. Wszystkie próby współczesnych lekarzy, by złagodzić cierpienie pacjenta, sprowadzają się do krwawienia, a lód jest nakładany na obszar już chorych płuc. Dlatego jedyną rzeczą pozostawioną pojedynczemu człowiekowi jest praca i komunikacja z interesującymi ludźmi.

Wszystkie problemy biznesowe zostały podjęte przez własną siostrę pisarza, Maszy, która poświęciła mu prawie całe swoje życie. Rozumiała i czuła tak dobrze swojego brata, że ​​potrafiła określić nastrój lub dobre samopoczucie na podstawie spaceru lub mimika. Ale nawet jej pomoc nie mogła ukoić Antona, który chciał ciężko pracować, komunikować się i podróżować po świecie.

Osobista historia

Przez wiele lat Anton Pawłowicz miał uczucie miłości i entuzjazmu dla słodkiej i życzliwej Liki Mizinovy. To ona przez długi czas była jedyną muzyką pisarza, stając się prototypem głównego bohatera spektaklu The Cherry Orchard. Ale emocjonalni ludzie nie osiągnęli sukcesu w pięknej historii i wkrótce zaczęli pracować razem. Po wyjściu Mizinovy ​​Czechow coraz mniej pisał do niej listy, pilnie szukając wymówek.

Teatralna aktorka Olga Knipper stała się prawdziwym towarzyszem i wiernym przyjacielem znanej osoby. Pobrali się krótko przed śmiercią pisarza. Zakochana w artystce spędzała większość czasu w Moskwie. Służyła w teatrze metropolitalnym pod kierownictwem Stanisławskiego, tylko od czasu do czasu odwiedzając męża na Krymie. Dlatego ich relacje znalazły odzwierciedlenie w namiętnych i długich listach.
To Olga przekonała swojego męża, by zagrał swoją pierwszą sztukę w teatrze. Raz musiała nawet oszukańczo zwabić męża do teatru, gdzie "Mewa" została przyjęta z entuzjazmem. To prawda stało się to dopiero przy drugiej próbie, więc obawy pisarza były jasne i wytłumaczalne.

Tragiczna i ciężka opieka

W ostatnich latach życia Czechow nie pracował zbyt wiele z powodu choroby i depresji. Nie był już zadowolony, tak jak poprzednio, pięknem Jałty, listów Olgi i opieki nad siostrą. Jego ukochane rozmowy z Maksymem Gorkiem zaczęły dodawać goryczy i uciążliwej melancholii. Każdego dnia zanikał, aż do prawdziwego bólu wszystkich wokół niego.
Rozumiejąc, że coś pilnie trzeba zrobić, rada rodzinna postanowiła wysłać Antona Pawłowicza na leczenie w Europie. Żona pojechała z nim do Niemiec, ale pomoc była spóźniona. Czechow zmarł podczas podróży, mając czas, by pożegnać się z żoną.

Zgodnie z życzeniem pisarza został pochowany w Moskwie na cmentarzu Nowodziewiczy. Ale podczas buntowniczych uczuć pierwszej połowy ubiegłego wieku postanowiono zlikwidować cmentarz, a ciało Czechowa pochowano gdzie indziej.

Nieznany Czechow

Życie i twórczość A. P. Czechowa są dziś bardzo interesujące dla wszystkich miłośników literatury. Jedynymi następcami autora, którzy odeszli wcześnie ze swojego życia, były jego dzieła. Czechow nie miał dzieci, zostawił cały majątek swojej młodszej siostrze. To dzięki Marii Pavlovnej udało się później stworzyć muzeum pisarza, w którym znaleziono jego osobiste rzeczy.

Przez całe życie Anton Pawłowicz skrzętnie ukrywał przed innymi swoje własne doświadczenia. Nikt nie wiedział, kogo naprawdę kochał lub czego żałował. Nawet poważna choroba nie przekształciła silnej osoby w pesymistę lub szulernię. Mógł tylko opowiedzieć o wszystkich swoich pamiętnikach, które wiele znaleziono po śmierci Czechowa. Okazało się, że liczne ataki krytyków prowokowały w nim myśl o dobrowolnym odejściu z jego życia.

Legenda o człowieku, innowator i reformator w rosyjskiej literaturze XX wieku znalazł czas na wszystko, co go naprawdę interesowało. Zebrał znaczki, był zaangażowany w działalność charytatywną i stał się inicjatorem budowy pomnika Piotra Wielkiego w jego ojczystym Taganrogu. Pomiędzy pracą pisarz zdołał podróżować, będąc w najodleglejszych zakątkach świata w swoim krótkim życiu.

Nigdy nie szukał miłości, raz uciekając w przeddzień swojego ślubu z Zinaida Efros. I tylko Olga Knipper udało się przekonać mężczyznę o potrzebie ślubu. Ale to nie zmieniło geniuszu w spokojną i zrównoważoną osobę. Nadal się śpieszy, kochając tworzyć niejednoznaczne sytuacje. Anton Pawłowicz uwielbiał mówić nonsens, obserwując reakcję innych na nich. Pisarz nigdy nie odmówił możliwości udzielania porad lub wprowadzania zmian w pracach innych autorów, uznając to za trening dla umysłu. W tym samym czasie krytykowanie własnego adresu było bolesne.

Ale niezależnie od pisarza, udało mu się dokonać prawdziwej rewolucji w światowej literaturze. Twórczość pisarza A. P. Czechowa jest studiowana w szkole, filmowana i umieszczana na scenach teatralnych. I choć pamięć o słynnym geniuszu literackim nadal żyje, jego twórczej ścieżki nie można uznać za skończoną.