Znani i najlepsi reżyserzy Rosji: biografie i ciekawe fakty

Historia współczesnego kina rosyjskiego rozpoczęła się w latach 90. ubiegłego wieku. Pod koniec dziesięciolecia finansowanie znacznie się zmniejszyło, w wyniku czego powstało wiele prywatnych studiów filmowych. Ale nawet w tym trudnym okresie były zdjęcia, które otrzymały pozytywne recenzje od krytyków i widzów. Artykuł przedstawia krótki przegląd pracy najbardziej znanych reżyserów Rosji.

Z historii kina domowego

Na początku lat dziewięćdziesiątych prawie wszystkie obszary działalności były w złym stanie. Mimo to w Rosji byli reżyserzy, którzy byli w stanie tworzyć filmy kasowe. To jest Peter Todorovsky, Pavel Chukhrai, Vladimir Menshov.

Ten artykuł będzie mówił o mistrzach, którzy zrobili filmy po upadku Związek Radziecki. Krótko mówiąc, nie da się powiedzieć o dyrektorach Rosji przez cały okres kina narodowego. Należy jednak powiedzieć, że Leonid Gaidai - Twórca legendarnych filmów komediowych - ostatni film zrealizował w 1992 roku. I dlatego tego operatora można bezpiecznie przypisać do wybitnych reżyserów Rosji.

Seria detektywów

W historii rosyjskiego kina nowy okres otworzyła premiera filmu "Brat" Alexeya Balabanova. Ten dyrektor jest opisany bardziej szczegółowo poniżej. Na początku dwu tysięcznej zaczęły pojawiać się filmy telewizyjne o kryminalnym spisku. Szczególne miejsce wśród takich seriali zajmują "Streets of Broken Lanterns". Alexander Kapitsa, twórca tego filmu, prawdopodobnie zalicza się do najbardziej znanych reżyserów seriali telewizyjnych w Rosji.

Melodramaty

W latach 90. na ekranach zaczęły pojawiać się tak zwane oper mydlanych brazylijskiej i meksykańskiej produkcji. Fabuła każdego z tych filmów była łatwa do przewidzenia. Gra aktorów pozostawia wiele do życzenia. W tym samym czasie ich popularność w naszym kraju była bardzo wysoka. Na szczęście reżyserzy i aktorzy w Rosji wkrótce zaczęli tworzyć melodramatyczne serie, które nie ustępowały meksykańskim i brazylijskim odpowiednikom. Ze względu na fakt, że sytuacja materialna ludzi sztuki w tamtym czasie była raczej ponura, utalentowanych i wybitnych artystów często fotografowano w takich serialach.

Aktualny stan kina

W 2010 r. Słynni reżyserzy Rosji stworzyli około 150 obrazów. To był prawdziwy przełom w kinie narodowym. Istotną rolę odegrał rosyjski kościół prawosławny, z udziałem którego zostały nakręcone takie filmy jak "Pop", "Wyspa" i "Horda".

Jednak współczesni reżyserzy Rosji tworzą przede wszystkim filmy rozrywkowe. Takie filmy stanowią 95% całkowitej liczby obrazów. To dość łatwe do wytłumaczenia. Komedie z bezpretensjonalną fabułą przynoszą twórcom znacznie więcej zysku niż obrazy, które później mogą stać się klasykami kina.

Według niektórych krytyków styl rosyjskich filmów wciąż ewoluuje. W większości projektów istnieje naśladowanie stylu hollywoodzkich reżyserów. Są zdjęcia, które przypominają kino niemieckie i francuskie. Prace słynnych reżyserów Rosji, które nie podobają się ani jednej dekadzie widzów, są często poddawane ostrej krytyce. Na przykład filmy Nikity Mikhalkova. Nie ominąć gniewnych recenzji i obrazów Fiodora Bondarczuka.

Dyrektorzy teatralni Rosji

We wczesnych latach siedemdziesiątych i osiemdziesiątych wielka radość sprawiła nam gra w jednej ze słynnych metropolii dla inteligentnej osoby. Ludzie stali w rzędzie w Sovremennik, próbowali dostać bilet na inscenizację w Teatrze Taganka za podwójną lub potrójną cenę.

Pod koniec lat osiemdziesiątych, notoryczne spustoszenie, o którym mówił bohater Bułhakowa w książce z lat 20., doprowadziło do tego, że obywatele nie tylko angażowali się nie w swój własny biznes, ale także zupełnie zapomnieli o pokazach, absolutnie preferując chleb. Stopniowo, oczywiście, sytuacja zmieniła się na lepsze. Jednak zdarzyło się to już na początku dwóch tysięcznych.

Mówiąc o wybitnych reżyserach teatrów w Rosji, nie można nie pamiętać Marca Zakharova. Wystawił ponad 30 przedstawień na scenie Teatru Leninsky Komsomol. Zakharov nakręcił także kilka filmów, które stały się klasykami kina narodowego.

Przez ponad ćwierć wieku Galina Volchek pełniła funkcję dyrektora artystycznego w Sovremennik. Jej pierwszą pracą reżyserską była gra "Dwa na huśtawce". Inscenizacja ponad trzydziestoletniej nie opuszczała repertuaru teatru. Inne słynne spektakle "Contemporary": "Trzech Towarzyszy", "Zwyczajna historia", "Murlyn Murlo", "Trzy siostry", "Wiśniowy sad", "Pigmalion", "Stroma trasa", "Trudne dni". Niektóre z nich wciąż znajdują się w repertuarze teatru.

Do najbardziej znanych współczesnych reżyserów teatralnych należy Philip Grigorian, Kirill Serebrennikov, Dmitry Krymov, Evgeny Kamenkovich, Marat Gatsalov, Konstantin Bogomolov.

Poniżej znajduje się informacja o najlepszych reżyserach Rosji. Kreatywność każdego z nich wywołuje kontrowersyjną krytykę, która jednak nie wpływa negatywnie na popularność ich obrazów wśród publiczności.

Nikita Mikhalkov

W 1995 r. Słynny rosyjski reżyser otrzymał Oscara za film "Burnt by the Sun". Film wywołał tak burzliwą radość na Zachodzie, że Peter Flannery, dramaturg z Wielkiej Brytanii, napisał scenę opartą na jej motywach. W 2009 roku miała miejsce premiera spektaklu, w którym K. Hinds grał rolę Kotowa.

Jednym z najbardziej kasowych projektów w kinie krajowym stał się film "Siberian Barber". Do późniejszych prac Mikhalkov należą filmy "12", "Sunstroke", "Burnt by the Sun 2".

Stanisław Govorukhin

Zakres twórczy tego reżysera jest dość szeroki. W 1990 roku na ekranach pojawił się film dokumentalny "So You Can not Live", który wywołał rezonans w społeczeństwie. Dwa lata później Govorukhin nakręcił kolejny film dokumentalny "Rosja, którą straciliśmy". Uzupełniono kolekcję obrazów poświęconych przedrewolucyjnej Rosji i problemom naszych czasów "Godzina łobuzów".

W 1999 roku premiera dramatu "Woroszyłowski strzelec" z Michaiłem Uljanowem w roli tytułowej. Ten film, oczywiście, można nazwać detektywem. Jeśli jednak spojrzysz w zamyśleniu na obraz Govorukhina, okaże się, że jest ona poświęcona ludziom z okresu sowieckiego - ci, którzy nawet po upadku wielkiego państwa wciąż są w niewiedzy i wierzą w idee, które powstały w latach powojennych. Film o szanowanym emerytach i mścicielu ludzi w jednej osobie wywołał entuzjastyczne recenzje publiczności.

Pod pewnymi względami filmy historyczne można nazwać "Pobłogosław kobietę" i "Nie samym chlebem". W ostatnich latach filmowcy coraz częściej sięgają do rzeczywistości okresu sowieckiego.

Peter Todorovsky

Radzieccy i rosyjscy filmowcy stworzyli 17 filmów, prawie każdy z nich stał się klasykiem. W 1992 roku został wypuszczony film Todorowskiego Ankor, Ankor !, opowiadający o mieszkańcach ośnieżonego garnizonu w ostatnich latach wojny. Kilka lat później premiera dramatu "Co za wspaniała gra!".

Ostatnia praca wybitnego klasyka rosyjskiego kina Petera Todorovsky'ego - dramat wojskowy "Riorita". Film opowiada o ostatnich miesiącach II wojny światowej. Todorovsky mógł cudownie zrobić wzruszającą, przejmującą duszę historię z nieskomplikowanej sytuacji. Bohaterami jego filmów byli zwykli ludzie z doświadczeniami znanymi każdemu widzowi. Todorovsky pozostał wierny swojemu stylowi, tworząc ostatni film opowiadający o tragicznym losie członków rodziny Pichugov.

Valery Todorovsky

Utalentowany syn wybitnego reżysera nakręcił swój pierwszy film w 1990 roku. Był to film "Hearse", za który otrzymał kilka nagród filmowych. Cztery lata później reżyser stworzył film, za który został nominowany do nagrody Kinotavr, zdobył nagrodę Nike i 4 nagrody Złotego Barana. Mówimy o filmie "Wieczory moskiewskie", które jest nowoczesną interpretacją twórczości Leskova "Lady Makbet z dzielnicy Mtsensk".

Każdy film Todorovsky Jr. wysoko oceniany przez krytyków. To jest "The Lover" z Oleg Yankovsky w roli głównej i "The Country of the Deaf", w którym Chulpan Khamatova wykonała jedną z jej pierwszych ról, oraz tragiczny film "Mój przyrodni brat Frankenstein", opowiadający o losie młodego mężczyzny, który wyprzedził gorące punkty, przedstawiciela Rosyjskie utracone pokolenie

Karen Shakhnazarov

Jeśli mówimy o reżyserach komedii w Rosji, warto pamiętać przede wszystkim tego wybitnego operatora. Shakhnazarov jest autorem dobrego, zabawnego filmu "We're from jazz", stworzonego na początku lat osiemdziesiątych. Należy jednak powiedzieć, że cechą pracy tego reżysera jest kontrastujące połączenie liryzmu i komedii. W 1995 roku nakręcił film "American Daughter", który często wywoływał uśmiech na widowni. Ale tego obrazu, w pełnym znaczeniu tego słowa, nie można nazwać komedią.

Cztery lata przed premierą filmu "Amerykańska córka", kiedy coraz więcej bojowników zaczęło pojawiać się na rosyjskich ekranach, reprezentujących niekompetentną parodię filmów amerykańskich twórców filmowych, Shakhnazarov nakręcił niezauważony przez publiczność film. Obraz "Tsareubiytsya" wyróżnia subtelna psychologiczna osobowość, nieoczekiwany spisek. Warto zauważyć, że Szachnazarow początkowo zamierzał stworzyć film oparty na dziele Czechowa pod patronatem nr 6. Rezultatem był film opowiadający o pacjentce kliniki dla chorych psychicznie, przekonany, że zorganizował egzekucję rodziny królewskiej w 1918 roku.

Vladimir Khotinenko

W 1993 roku reżyser otrzymał nagrodę "Nika" za film "Makarow". Dwa lata później na ekranach pojawił się film "Muzułmanin", wysoko ceniony zarówno przez krytyków rosyjskich, jak i zagranicznych. Kolejna wybitna praca Władimira Khotinienki to "72 metry". I należy powiedzieć o wspomnianym filmie "Pop", nakręconym pod auspicjami Patriarchatu Moskiewskiego. Ten obraz opowiada o mało zbadanej stronie w historii II wojny światowej, a mianowicie o działalności prawosławnej misji Psków.

Aleksiej Bałabanow

Działania większości filmów tego reżysera występują w latach dziewięćdziesiątych. Przełom w pracy Balabanowa zaczął, jak wiecie, filmy "Brat" i "Brat 2". Główny bohater, w wykonaniu Bodrowa Jr., został zaliczony do prawdziwych bohaterów ludowych.

Bohaterowie filmów Balabanova to niepotrzebni ludzie, w skrócie osoby z zewnątrz, które nie są w stanie znaleźć harmonii ze światem zewnętrznym. Nic więc dziwnego, że zmuszeni są do interakcji z przedstawicielami społeczeństwa poprzez przemoc, która obfituje w filmy tego reżysera. Styl Balabanova jest wyjątkowy. W kinie krajowym nie było takich reżyserów. Niestety reżyser zmarł w 2012 roku. Jego ostatnia praca - film "Ja też chcę".