Wiersz Lermontowa "Zarówno nudny, jak i smutny": analiza pracy

25.05.2019

Wiersz M. Yu. Lermontowa "Zarówno nudny, jak i smutny", którego analizę wszyscy znajdą w tym artykule, stał się jednym z arcydzieł rosyjskiej literatury klasycznej. Praca jest bardzo tragiczna, dokładnie opisuje stan psychiczny poety, który był bardzo samotny, nie mając w pobliżu ani przyjaciół, ani bliskich.

Liryczny bohater

Rozpoczynając analizę "Zarówno nudną, jak i smutną" Lermontowa, ważne jest, aby powiedzieć, że wizerunek lirycznego bohatera jest bardzo smutny. Poeta działa jako główny bohater, który jest samotny. Ale kluczową cechą jest to, że bohater jest nie tylko przeciwny społeczeństwu, jest rozczarowany wszystkimi ludźmi, nie znajduje żadnego komfortu w komunikowaniu się z nimi.

analiza i nudny i smutny Lermontow

Rozumowanie podmiotowe

Analizując werset "Zarówno nudny, jak i smutny" Lermontowa, należy zauważyć, że głównym tematem pracy było bezsens istnienia. Znając losy poety, jasne jest, że samotność skłoniła go do myślenia o bezcelowości wszystkich istot. Będąc mężczyzną, który nie ma ani miłości, ani przyjaciół, ani krewnych, Lermontow nie widzi sensu dalszego życia, poruszania się po tej samej rutynie, co poprzednio.

analiza wiersza oraz nudny i smutny Lermontow

Ekspresyjne środki

Mówiąc o analizie "Zarówno nudnego, jak i smutnego" Lermontowa, trzeba o tym powiedzieć środki wyrazu, którego używa autor. Wiersz pełen jest metafor, które sprawiają, że praca jest jeszcze bardziej tragiczna i ironiczna.

Ponadto wiersz składa się z pytań, które poeta sam sobie zadaje. Podkreśla to samotność, w jakiej autor jest w momencie pisania tych linii.

Motyw główny

Analizując "Zarówno nudne, jak i smutne", Lermontowa, trzeba powiedzieć, że głównym tematem pracy była samotność głównego bohatera. Ten temat często znajduje się w literaturze. Można również zauważyć, że samotność poety ma szczególną moc. Mówiąc o pracy Michaiła Jurewicza, ważne jest, aby powiedzieć, że w tekstach poety samotność zajmuje szczególne miejsce. Wszystkie wiersze Lermontowa przepełnione są szczególną melancholią i smutkiem.

W tej pracy poeta mówi o kruchości całego świata, dochodząc do wniosku, że całe jego życie jest całkowicie pozbawione sensu. Dzieło ujawnia wewnętrzny świat Lermontowa: składa się on całkowicie z zimna i pustki. Michaił zagubił się w swoich myślach o życiu, o sensie istnienia. Ponadto Lermontow nie widzi sensu w uczuciach, we wszystkich pasjach, które są pełne świata.

Zadając sobie coraz więcej pytań, poeta osiąga punkt kulminacyjny, w wyniku czego zdaje sobie sprawę, że jego życie jest puste, nie ma żadnej wartości. Autor nie ma nic: żadnych pragnień, ani środków, by zmienić choćby coś w swoim zwykłym i szarym życiu.

Ponadto praca dobrze odzwierciedla interesy i rozumowanie czasu, ponieważ autor wpływa nie tylko na jego uczucia, ale także uczucia wielu innych przedstawicieli swojego pokolenia. Wiersz liryczny można przypisać dziełu filozoficznemu, ponieważ stawia on pytania czytelnika bezpośrednio związane ze znaczeniem życia.

analiza wersetu i nudny i smutny Lermontow

Lermontow tworzy integralny obraz osoby żyjącej w określonym czasie. W ten sposób czytelnicy spotkają się również w powieści "Bohater naszych czasów", w której, według wszelkiego prawdopodobieństwa, Lermontow pisze o sobie. Taki wniosek można wyciągnąć na podstawie faktu, że w dziele "To jest zarówno nudne, jak i smutne", opisuje on wyłącznie jego uczucia, które silnie pokrywają się z rozumowaniem Pechorina, głównego bohatera powieści.

Funkcje specjalne

Wiersz pisany jest przez amfibrach mieszanych. Wynika to ze sposobu, w jaki autor pozwala czytelnikowi zanurzyć się całkowicie w swoim wewnętrznym świecie. Ponadto w utworze występuje tylko cross-rhyme, co nadaje strunom wyraźne wyrafinowanie. Napięcie w wierszu zawsze spada na ostatnią i przedostatnią sylabę. To sprawia, że ​​utwór brzmi mocniej, pozostawiając wrażenie jeszcze jaśniejsze z czytania. analiza wiersza m llermontowa i znudzona i smutna

Kończąc analizę wiersza "To jest nudne i smutne" Lermontowa, muszę powiedzieć, że całe dzieło jest poetą na temat jego istoty, która już nie cierpi z powodu uczuć, cierpienia czy czegokolwiek innego. Dzieło to można nazwać rodzajem requiem dla Lermontowa, ponieważ poeta wciąż miał pewne pragnienia, emocjonalne przeżycia i uczucia, dawał różne namiętności. Teraz autor pisze te wiersze, które zostały odczytane czytelnikowi jako pieśń żałobna, towarzysząca w ostatniej podróży pogodnej i wesołej osobie i spotykająca ponurego i smutnego mieszkańca tego świata.