Interwał muzyczny. Klasyfikacja przedziałowa (tabela)

17.06.2019

W koncepcji solfeggio nie tylko gamma, progu i harmonii mają ogromne znaczenie, ale również interwały, które są obecne w określonej gamucie zarówno w wersji standardowej, jak i pod względem specyficznych cech każdego rodzaju skali lub progu. Być może powinniśmy rozważyć oddzielnie przedział muzyczny z punktu widzenia tego, czym jest, a także wyjaśnić sytuację na temat tego, czym są. Ponadto w materiale uzupełniającym uwzględnione zostaną przedziały, które nie są związane ze standardem.

Interwał muzyczny: co to jest

Właściwie, jeśli przyjmiemy koncepcję interwału muzycznego w ogóle, możemy powiedzieć, że on sam reprezentuje różnicę w dźwięku dwóch nut (kroków) obecnych w skali lub trybie. W każdym razie jest ich tylko ośmiu.

interwał muzyczny

Jeśli chodzi o różnicę w dźwięku, jest to zakres tonów i półtonów między dwoma nutami w standardowym zakresie. Czasami pojęcie tego, co stanowi interwał muzyczny, jest mylone z różnicą wielkości fizycznych, oznaczających różnicę wysokości dźwięku wyrażoną w hercach. Zasadniczo tak jest, ale z punktu widzenia harmonii możliwe jest wyrażanie czysto fizycznych wielkości tylko w nauce, na przykład porównywanie częstotliwości nuty "la" pierwszej oktawy przy częstotliwości 440 Hz, wykorzystywanej do strojenia za pomocą kamertonu w porównaniu z innymi nutami lub dźwięki.

tabela interwałów muzycznych

Z punktu widzenia muzyki interwał muzyczny jest rodzajem sposobu wyrażania emocji, a także pojedynczej zasady budowania podstawowych skal, ich odmian i trybów.

Standardowe odstępy

Zacznijmy od standardowego schematu. W nim przedziały są rozmieszczane w porządku rosnącym w następujący sposób: prima, sekunda, trzecia, kwarta, piąta, szósta, septim i oktawa.

interwały przykłady muzyczne

Nie wspominając o konkretnych odstępach czasu (omówimy je później), można je podzielić na czyste, duże i małe.

Tylko prima, kwart, piąty i oktawa są czyste (chociaż nie wyklucza się ich innych odmian). Pozostałe interwały mogą być małe lub duże. W praktyce jest to na przykład oznaczone w następujący sposób: czysty interwał "oktawa" - "p8".

Jeśli chodzi o samą notację, to warto zacząć od liczby pośrednich kroków w samym przedziale, zaczynając od pierwszego i kończąc na ostatniej nucie (krok). Na przykładzie oktawy jest prawdopodobnie jasne, że zawiera on osiem nut. Na przykład od nuty "do" pierwszej oktawy do nuty "do" drugiej oktawy.

interwał sekundowy

To samo dotyczy pozostałych interwałów. Tak więc interwał sekundy zawiera różnicę dwóch stopni, oznaczoną odpowiednio przez "dwie", ale tylko wskazującą małą lub dużą, ponieważ w tych dwóch przypadkach występuje różnica w dźwięku jednego półtonu. Mała sekunda ma oznaczenie "m2", duże - "B2".

Dla żywego przykładu wyjaśniającego różnicę między nimi możemy podać, powiedzmy, zasadę konstrukcji z uwagi "mi". Przez małą sekundę jest to dysonansowe użycie czystych pierwszych i czystych drugich etapów bez użycia znaków zmiany ("mi-pure fa"), dla dużego - bardziej melodyjnego połączenia "mi-fa #. Jak widać na tym przykładzie, mała sekunda wydaje się być "przycinaniem ucha", a duża jest znacznie przyjemniejsza.

Ogólnie mówiąc, w treningu słuchu i harmonii muzyki przyjmuje się, że czyste interwały są neutralne, małe dysonansowe i smutne, a duże odstępy są ważniejsze dla głównych klawiszy i wyrazów radosnego lub optymistycznego nastroju. Tak jest.

Niektóre zasady budowy gamma, triady i akordów

Na przykładzie samych przedziałów można wyrazić zasady konstruowania pewnych odmian podstawowych skal. Tutaj główną rolę odgrywa często "trzeci" interwał. Nawet przy pierwszym przejściu do trzeciego etapu gamma (który jest w rzeczywistości znakiem naturalnego pomniejszego lub większego), można od razu zrozumieć, czym jest ta tonacja. W obecności małej trzeciej, gamma brzmi smutno i przytłaczająco. Z wielką trzecią - radośnie i radośnie.

interwał trzeci

W rzeczywistości główne triady lub akordy w gamucie określonego typu są konstruowane z użyciem naprzemiennych interwałów. Podczas ich tworzenia na głównych etapach używana jest tylko trzecia. Podczas konstruowania odwołań można zastosować sekundy, a ogólny zakres może wahać się wokół szóstego lub septimów (jest to szczególnie ważne w przypadku budowania tak zwanych dominantów siódmych akordów z poziomu V dowolnej skali).

Częstotliwość muzyczna: stół

Teraz można podać tabelę podsumowań podstawowych z podaniem kroków zastosowanych do budowy i całego rozmiaru pod względem zawartości tonów i półtonów. Zauważ, że w odstępach innych niż prima i oktawa nigdy nie można użyć dwóch identycznych nut, chociaż mogą one brzmieć zupełnie nie do odróżnienia od ucha lub mieć taki sam układ, na przykład, szyjka gitary lub na klawiaturze fortepianu (chociaż przejście o tej samej nazwie oznacza również interwał muzyczny). Tak więc, dla pierwszego etapu w postaci notatki "przed" wygląda to tak:

Interwał

Przykład kroków uwag (zakresy kroków)

Rozmiar

Prima (czysty)

"Do" - "do", kroki 1

0 tonów i półtonów

Mała sekunda

"Przed" - "ponownie wyrównaj", kroki 2

1 półton

Drugie duże

"Wykonaj" - "ponownie" wyczyść, kroki 2

1 ton

Tercie mały

"Przed" - "E-płaskie", kroki 3

1,5 tony

Duża trzecia

"Do" - "mi" czyste, kroki 3

2 tony

Kwart czyste

"Do" - "fa" clean, kroki 4

2,5 tony

Quinta czyste

"Do" - "sól" czyste, kroki 5

3 tony

Szósty mały

"Przed" - "a-flat", kroki 6

3,5 tony

Sexta duża

"Do" - "la" clean, kroki 6

4 tony

Septima mała

"Przed" - "B-płaskie", kroki 7

4,5 tony

Septima duża

"Przed" - "si" czysty, kroki 7

5 tonów

Oktawa

"Do" - "do" w oktawie, kroki 8

5,5 tony

Jak już zauważono, niektóre odstępy między nimi są identyczne. Po prostu nie myl, powiedzmy, półtonowego przejścia muzycznego pomiędzy nutami "przed" i "przed ostrym" z interwałem "drugiego" w zwykłym znaczeniu, w rzeczywistości nie jest. Można powiedzieć, że jest to zwiększona prima. Tutaj musisz zrozumieć, że dwie różne nuty są używane do oznaczenia tej samej sekundy. Jak wspomniano powyżej, te same nuty mogą występować tylko w przykładzie oktawowym i kwintetspecim (podwójna oktawa).

Charakterystyczne interwały

Jeśli weźmiemy pod uwagę nie tylko podstawowe interwały, muzyczne przykłady bardziej rozbudowanego planu pokazują, że niektóre z nich mogą brzmieć tak samo jak standardowe. Ale w każdym trybie są zbudowane z innych podstawowych kroków.

Na przykład pierwsza para jest uważana za zwiększoną sekundę i zredukowaną septim. Pierwszy muzyczny interwał brzmi jak mała trzecia i jest zbudowany z szóstego kroku trybu lub skali, a drugi jest jak duża szósta, ale jest zbudowany na siódmym etapie.

Druga para to zmniejszona kwarta i zwiększona piąta. Zbudowane są one w różnym stopniu od głównych i mniejszych. Ale bez wchodzenia w szczegóły warto zauważyć, że zarówno zwiększona kwarta, jak i zredukowany kwinta brzmią tak samo. W tym przypadku rozpoznawanie przedziału jest możliwe tylko przy pomocy zmian gamma lub ich rozdzielczości.

Interwały złożone

Interwał muzyczny, nazywany kompozytem, ​​jest kombinacją dwóch głównych, z których jedna jest oktawą. Innymi słowy, takie interwały są konstruowane przy użyciu standardowych wariacji z "przeskakiwaniem" ośmiu nut. Wśród nich są następujące warianty:

drugi na górze - nona;

trzeci z góry - decim;

Quart na górze - undecim;

piąty z góry - duodekim;

szósty z góry - tertsdetsim;

Septim z góry - kvartdetsim;

oktawa powyżej to quintdecym.

przedział oktawy

Jednak w początkowym kursie szkół muzycznych ich koncepcje nie są nauczane, ale są studiowane w temacie "Harmony of Music" w szkołach muzycznych i ogrodach zimowych.

Wniosek

Ogólnie rzecz biorąc, prawdopodobnie jest jasne, jakie są muzyczne interwały. Chciałbym mieć nadzieję, że wszyscy rozumieją różnicę między przełączaniem z jednej częstotliwości dźwięku na drugą, co można również nazwać interwałem i pojęciem interwału muzycznego.

Jednakże, aby w pełni poznać solfeż, jeden artykuł oczywiście nie wystarczy. To, że tak powiem, to główne podstawy, które powinny służyć za punkt wyjścia. Tylko poprzez dogłębne badanie przebiegu solfegio, zasad konstruowania interwałów, gammy, triad, akordów i znajomości podstawowych kroków dowolnego progu można zrozumieć, czym jest przerwa, nie tylko jako czysto techniczną koncepcję, ale także jako środek do stworzenia pewnego nastroju dla całej kompozycji muzycznej jako całości, pomimo obecności w rezerwie tylko siedmiu nut.