Anna Achmatowa jest jednym z najsławniejszych poetów srebrnego wieku. Jednym z jej najlepszych i największych dzieł jest wiersz Requiem. To jest duchowe i głębokie dzieło.
Stworzenie powstało w latach 1935-1940. Epilog wiersza został napisany w 1940 roku. Opisuje represje z lat 30. XX wieku. Zgodnie z "Requiem" można zrozumieć uczucia i myśli ludzi tamtych czasów. Jednak wiersz otrzymał światło tylko w latach 50. z powodu negatywnej reakcji urzędników. Z tego powodu Akhmatova została trwale oddzielona od działalności literackiej. Być może było to winne za wydarzenia, które pisarz położył podwaliny jej wiersza.
Młodszy Achmatow był wielokrotnie aresztowany. "Requiem", podsumowanie tego wiersza, ujawnia tragedię rodziny poetki. Mąż Achmatowej został oskarżony o udział w antyspołecznym spisku i został zastrzelony w pobliżu Piotrogrodu w 1921 roku. Uczucie straty Akhmatova wyświetlane w "Requiem". W swojej pracy poetka przejawiała wiele z jej doświadczeń.
Kompozycja "Requiem" usprawiedliwia gatunek wiersza. Odrębne wiersze łączy jedna idea - poetka wzywa do walki z przemocą. Ale niektórzy badacze uważają, że Requiem Achmatowej nie jest kompletnym dziełem, ale cyklem wierszy napisanych w podobnym duchu. Wbrew temu, że wiersz ma wstęp i część końcową, która nie jest charakterystyczna dla kolekcji i cyklu, ale jest charakterystyczna dla całej pracy. Wszystko to znajduje się w wierszu "Requiem" Akhmatovej, którego krótka treść dowodzi tego w pełni.
W wierszu "Requiem" można podzielić na kilka planów zawartości. Istnieją oznaki nowoczesności - epoka represji i egzekucji. Scena aresztowania symbolizuje ceremonię pogrzebową - usunięcie zmarłego ciała.
Drugi plan pokazuje zniszczenie sytuacji historycznej i podnosi ją do archetypowego modelu. Wiersz odsłania dusze rosyjskich matek, ich rozpacz, deprawację i szaleństwo. W całym spisku prześledzono osobiste cierpienie Achmatowej.
Trzeci plan wiersza związany jest z fabułą z Biblii: synem zabitym - obrazem Jezusa, ziemskiej kobiety - obrazem Matki Bożej. Scena ukrzyżowania, w której cytowane są słowa Chrystusa, służy tragedii masowego terroru tamtych czasów, a także najwyższej ludzkiej tragedii w wierszu "Requiem" (Akhmatova). Podsumowanie wiersza potwierdza obraz i doświadczenie bohaterów. Poetka, pisząc wiersz, kształci swój lud i mieszka z nim.
Achmatowa, zamiast wstępu, mówiła o pojawieniu się idei napisania wiersza: jedna kobieta z kolejki w więzieniu poprosiła o napisanie słowami, co dzieje się w duszy każdego.
W "inicjacji" wiele żalu i śmiertelnej tęsknoty. To smutek ludzi w więzieniu, ich krewnych i bliskich. Rano idą daleko z kamiennymi sercami i stoją w kolejce do swoich uwięzionych krewnych.
Po "Inicjacja" jest "Wejście". Jest adresowany do krewnych i rodaków, którzy wyjeżdżają do obozów i zostają zastrzeleni. Oto historia, którą przeszła sama Achmatowa ("Requiem" - krótkie podsumowanie). Przypomniała sobie, jak rano zabrali jej syna, wszystko, przez co przeszła, jak stała w kolejce, by go zobaczyć. Jej mąż zmarł, jej syn został aresztowany, prosi o modlitwę za nią. We wprowadzeniu wiersza żywo charakteryzuje ten czas. Pierwsze rozdziały opisują wielki ludzki smutek.
"Requiem" (Akhmatova), krótkie podsumowanie jego części, powtarza fragment z życia w miniaturze i oznacza znaczące wydarzenia. W dziesięciu rozdziałach wiersza sto wierszy.
Główną bohaterką wiersza jest matka, która zabrała jej syna, może pozbawiając go życia. "Requiem" opiera się na dialogu matki z nieodwracalnymi okolicznościami, niezależnie od możliwości ludzi. Obrazy matki i syna są równe symbolice ewangelicznej. Achmatowa porównuje prostą kobietę z biblijną Matką, której syn został ukrzyżowany.
Kiedy zasadza się niewinnych ludzi, matki coraz częściej zamieniają się w śmierć. Młodszy Achmatow również został niesprawiedliwie skazany. Requiem, podsumowanie tej pracy, pokazuje gorycz utraty matki. Śmierć tutaj przychodzi do matki jako zbawienie. Tylko śmierć ratuje cierpienie i pustka w duszy takie cierpienie można porównać tylko z cierpieniem Matki Chrystusa. Co robi Akhmatova. "Requiem", podsumowanie tego - przykład tego.
A po "Wejście" brzmi główny temat "Requiem" - matka płacze za syna. Akhmatova przywiązuje wielką wagę do pożegnalnej sceny. W wierszu pojawia się melodia w formie kołysanki. Motyw kołysanki przygotowuje motyw delirium i szaleństwa.
Sytuacja z matką i straconym synem, która pojawia się w "Requiem", koresponduje w Akhmatovej z fabułą Ewangelii. Wiersz można uznać za filozoficzny. Każda matka, która straciła syna, jest jak Matka Boża. Poeta przekazuje głos Jezusa, ale nie słyszy głosu Matki. Jej stan, poczucie winy i bezsilność nie są w stanie przekazać żadnych słów. Obraz Matki Bożej symbolizuje wszystkie matki świata, których dzieci zostały zabite. W "Epilogu" głos matki i poety łączy się w jedno.
Centrum fabuły wiersza to rozdziały V i VI. Są poświęcone jego synowi i czasowi jego zakończenia. Przed tymi rozdziałami są cztery krótkie, w których słychać różne głosy. Rosjanki z historii, kobiety z pieśni ludowych i kobiety z tragedii, podobne do Szekspira. Czwarty to głos, który przemawia do Achmatowej z lat 10-tych i do Achmatowej z lat 30-tych XX wieku.
W siódmej części pracy, "Werdykt", czas sądu opisywany jest podwójnymi uczuciami. Tu wyśledzono motyw cierpienia, obraz matki, która przede wszystkim chce żyć ponownie, jest pełniej objawiona. Ma dużo siły psychicznej, sama wydała synowi wyrok. W końcu matka była gotowa rozstać się z synem i poradzić sobie z tym.
Mimo wszystko bohaterka Akhmatova jest żyjącą, słabą kobietą, która długo smuci się w duszy. Kolejny rozdział wiersza "Do śmierci" dowodzi tego faktu. Wracając do śmierci, bohaterka woła do niej, co bardzo czeka na koniec. Nie dba już o to, czym będzie ta śmierć: z rąk gangstera lub z choroby. Linie pokazują stan bohaterki, która już oszalała. Jej stan jest podobny do agonii, któremu towarzyszy majaczenie. Agonia kobiety w "Ukrzyżowaniu" zmienia się w ciszę matki, której nikt nie odważył się spojrzeć, gdy zmarł jej syn. Ziemski obraz staje się boski. Poetka bardzo doceniła wizerunek matki. Anna Akhmatova chciała pokazać uczucia apatii matek. Requiem, podsumowanie jej wiersza, służy jako dobry przykład.
W wierszu Akhmatova opisuje osobistą tragedię. Poeta doświadcza bólu kraju i nie ogranicza się do treści dzieła, jest to tylko jeden przykład cierpienia ludzi. Takie słowa znajdują się w "Inicjacji" i "Epilogu".
Jeśli mówimy o wierszu "Requiem" (Akhmatova), podsumowanie jego części będzie niepełne bez ostatniej części. Wiersz kończy się dwuczęściowym epilogiem. Pierwszy opisuje utratę szczęścia życia i radości. Te wiersze są dedykowane każdemu, kto stał z poetką.
W drugiej części epilogu podane są wspomnienia tych, którzy byli z nią w więzieniu. Wiele lat później przypomina wszystkim o twarzy i słyszy ją. Jedna z nich ledwo chodzi, druga nie może w ogóle chodzić, inna przychodzi tu codziennie, jak w domu. Poetka nie zna ich po imieniu i ich nie zna. Ale to właśnie im poświęcony jest wiersz. Zamiast woli prosi o umieszczenie pomnika w pobliżu tego więzienia, ponieważ czas spędzony tutaj nigdy nie zapomni.