Romans to mały liryczny utwór muzyczny.

Kiedyś uważaliśmy, że romans jest małym lirycznym kawałkiem muzyki. Znaczenie słowa "romans" jest nieco szersze i zabiera nas z powrotem stuleci Półwysep Iberyjski, w Hiszpanii, która stała się kolebką romansu.

Hiszpania i reszta Europy

W Hiszpanii początkowo romans jest wierszem, który budzi uczucia, fantazję i zawsze w języku ojczystym, nie łacińskim. Następnie wiersz zamienił się w pieśń ludową, która naiwnie i po prostu opowiedziała o wydarzeniu lub przeżyciu. W muzyce koniecznie uczestniczył duch narodowy. Później zaczęli kształtować się w połączonych ze sobą grupach, które nazywane były romancero. Ich tematy zazwyczaj dzieliły się na 4 grupy:

• Historyczny, który opowiedział o walce o niepodległość ojczyzny.
• Rycerz, w którym uwielbiali konkretnych bohaterów.
• Mauretański. Opowiadali o upadku heretyków - Maurów
• Folk, który dotknął miłości, humoru i innych domowych scen z życia.

Więc wiersz jest dość szybki gatunek literacki przeniósł się do muzyki i zaczął podróżować po Europie. We Francji romans XVIII wieku jest pieśnią miłosną, w Anglii - balladą. W Rosji romans wykonywany był po raz pierwszy w języku francuskim, nawet jeśli muzykę napisał rosyjski kompozytor.

Jaka jest różnica między romansem a piosenką?

W romansie melodia ściślej niż w utworze wiąże się z wierszem. Akompaniament instrumentalny na gitarze lub pianinie staje się równy zawartości tekstowej, w pełni podkreśla jej rytm i wielkość, podkreśla poetyckie obrazy. Tak więc romans nie jest piosenką, ale jest wyjątkowy gatunek muzyczny.

Rozwój romansu

Kiedy wielcy poeci (Goethe, Heine) i kompozytorzy (Schubert, Schumann, Brahms, Berlioz, Bizet, Glinka, Musorgsky) dołączyli do pracy nad romansem, zaczęły kształtować się szkoły narodowe. Czym jest romans w muzyce? Definicja tego jest podana w przybliżeniu w następujący sposób: krótki kawałek muzyki na głos, napisany w wierszach lirycznych. Najważniejszą rzeczą jest melodia napisana dla głosu. To jest punkt odniesienia dla wielkich kompozytorów i głosów operowych.

Jednocześnie trwało rozwijanie wysokiego rosyjskiego romansu przez naszych wielkich kompozytorów do wierszy wspaniałych poetów. Ale jeśli zapytasz: "Co to jest romans w muzyce?" - definicja pozostanie taka sama. Wciąż wymaga jasnego tekstu rytmicznego i pięknej melodyjnej melodii.

Rosyjski klasyczny romans

Bardzo aktywnie ten gatunek zaczyna się rozwijać na początku XIX wieku. Przypomnij sobie tych, którzy je stworzyli. Nasi wybitni kompozytorzy romansu są dziś popularni wśród słuchaczy.

Jednym z najbardziej uderzających jest kompozytor Piotr Pietrowicz Bułachow (1822 - 1885). Jego utwory są śpiewane w całym kraju: "Moje dzwony", "W trudnym momencie życia", "Po drodze jest wielka wioska", "Nie przywołuj wspomnień", "Nie, nie kocham cię" i "Pal, pal, moja gwiazda" . Ten ostatni został zakazany w czasach sowieckich, ponieważ wiązano go z nazwiskiem A. Kołczaka, któremu przypisano nawet jego autorstwo.

A.A.Alyabyev (1787-1851) stworzył ponad dwieście romansów, wśród nich tak znane jak "Słowik", który, udekorowany wirtuozowskimi kadencjami, lubił występować Polina Viardo. Wstąpił do repertuaru takich europejskich wokalistów jak G. Sontag i A. Patti. Korme mu, bardzo uwielbiał "Evening Bells" i "Beggar". Napisał także romanse do wierszy Puszkina: "Winter Road", "Two Crows", "Singer". Jest to niewątpliwie najlepsze w twórczości kompozytora.

A. Varlamow (1801 - 1848) przyczynił się do dalszego rozwoju rosyjskiego romansu, zwracając uwagę na poezję Lermontowa ("Samotny biały żagiel"). Bardzo popularna jest jego praca "At Dawn, Do not Wake Her."

A. L. Guriev (1803-1858) pracował w tych samych latach. Jego "Nie możesz zrozumieć mojego żalu" wykonał zaskakujący wgląd sowiecki kameralista V. Iwanowa. "Nie, nie kocham cię tak żarliwie", "Radość-kochanie", "U zarania mglistej młodości" nie jest pełną listą popularnych dzieł kompozytora.

Twórczość naszych kompozytorów jest ściśle związana z najlepszymi poetami lirycznymi tamtych czasów. Każdy z nich martwił się obrazami i motywami stworzonymi przez wyobraźnię A. Puszkina.

Romanse na wierszach Puszkina

Podczas swojego życia Puszkin miał okazję usłyszeć co najmniej siedemdziesiąt utworów muzycznych do swoich wierszy. Pierwszym był A. N. Verstovsky, który napisał The Black Shawl, który został przetłumaczony na języki obce. Później będzie miał "starego męża" - niezwykle dramatyczną pracę.

M. I. Glinka, tworząc najpierw "Jestem tutaj, Inesilla", później przejdzie do wiersza "Pamiętam wspaniały moment", który zyska szczególną miłość słuchaczy.

Sam S. Puszkin zwrócił się do muzyki M. Glinki i na jego melodię umieścił swój wiersz "Do not Sing, Beauty, With Me".

Przynajmniej jedenaście romansów napisze N. A. Rimski-Korsakow, łącząc genialne liryczne testy z magiczną muzyką. Wymienimy tylko trzy: "Za brzegi ojczyzny", "Mój głos jest dla ciebie" i "Jak mam na imię".

Piotr Czajkowski był szczególnie pod wrażeniem Pieśni Zemfiry i Słowika.

Starożytne romanse

Można nazwać dzieła wyżej wymienionych kompozytorów starożytnymi romansami, a poza tym kompozytor Jewgienij Dmitriewicz Juriew, już odseparowany od stulecia, napisał najłagodniejszy i delikatny romans zatytułowany "W świetle księżyca". A także żywiołowy i hałaśliwy "Hej, woźnica, jedź do" Yar "." Pamiętamy o okrutnym i miejskim romansie, a także o ciągle popularnym Cyganu.

Słyszymy te demokratyczne dzieła ze sceny i życia codziennego. Są melodyjne. Piosenkarz-profesjonalista wypełnia je specjalnymi treściami duchowymi, a wokalistka jest pociągnięta melodią, dramatem lub liryzmem tekstu i niezbyt wymagającą jakością głosu.