Siergiej Eisenstein i jego legendarne filmy

Siergiej Eisenstein - radziecki autor zdjęć, twórca filmu "Pancernik Potiomkin". Ma około trzydziestu filmów i scenariuszy. Ponadto Siergiej Eisenstein wniósł istotny wkład w teorię sztuki filmowej. Biografia i twórczy kierunek tematu artykułu.

Wczesne lata

Siergiej Michajłowicz Eisenstein urodził się w Rydze w 1898 roku. Jego matka pochodziła z bogatej rodziny kupieckiej. Ojciec przez całe życie pracował jako architekt. Przyszły dyrektor otrzymał dobre wykształcenie, jak można było oczekiwać od młodego człowieka z zamożnej inteligentnej rodziny. Dzieciństwo Siergieja było bezchmurne. Jednak nawet we wczesnych latach były powody do smutku: rodzice chłopca byli cały czas zajęci i nie zwracali na niego uwagi.

Julia Iwanowna - matka legendy kina radzieckiego - miała dobry posag. Właśnie dlatego rodzina Eisensteinów żyła z powodzeniem. W domu znajdowała się służba. Często odbywały się najazdy, na których obecni byli ważni urzędnicy Rygi. W 1907 roku, po rewolucyjnych wydarzeniach, Eisensteinowie opuścili swoją ojczyznę. Przez kilka lat przyszły reżyser mieszkał w Paryżu.

Po powrocie z Francji Siergiej Eisenstein wstąpił do prawdziwej szkoły. Ponadto był zaangażowany w grę na fortepianie i jazdę konną. Studiował także kilka języków obcych iw młodości był poważnie zainteresowany fotografią i rysunkiem. Dwa razy w roku odwiedził swojego krewnego, który mieszka w Petersburgu.

Eisenstein miał czternaście lat, kiedy jego rodzice się rozwiedli. Nastolatek pozostał z ojcem, ale związek z matką pozostał bardzo silny. Eisenstein senior marzył, że jego syn zostanie sławnym architektem. I faktycznie wszedł do Instytutu Inżynierów Budownictwa w Piotrogrodzie w 1915 r., Gdzie miał także wydział, który ukończył specjalizację w dziedzinie projektowania budynków miejskich. Następnie stał się sławny. Ale jak wiecie, nie jako architekt, ale w roli człowieka, który stał u podstaw kina radzieckiego.

Wojna

W latach porewolucyjnych Siergiej Eisenstein, podobnie jak wielu jego rodaków, był w rozpaczy. Mieszkał w Petersburgu, stracił kontakt z krewnymi. Niemniej jednak właśnie w tych trudnych latach twórca Pancernika Potiomkin poważnie potraktował zainteresowanie sztuką. Wszystko zaczęło się od architektury teatrów. Ale wojna, oczywiście, spowolniła proces jej rozwoju w dziedzinie teatralnej i, w tym czasie, dopiero rodzącej się sztuki filmowej.

Eisenstein zapisał się do kwatery głównej policji, zorganizowanej w Instytucie Inżynierów Budownictwa. Wiosną 1917 r. Został powołany do służby. Kilka miesięcy później przyszły dyrektor był, obok innych mężczyzn Armii Czerwonej, niedaleko od Krasnoe Selo, czekając na ofensywę kozaków, co jednak nie nastąpiło.

Przez około dwa lata Siergiej Michajłowicz Eisenstein podróżował jako część pociągu. Odwiedził Połock, Mińsk, Smoleńsk. Przez cały ten czas Eisenstein niósł ze sobą wiele literatury i ciągle prowadził pamiętnik, w którym odzwierciedlał swoje wrażenia z ważnych wydarzeń historycznych.

Teatr i kino

W 1920 roku Eisenstein zainteresował się nauką japońskiego. Wyjechał do Moskwy, gdzie zamierzał zostać wojskowym tłumaczem. Jednak plany zmieniły się, a przyszły reżyser wszedł do służby w jednym z teatrów metropolitalnych jako dekorator. Rewolucyjne trendy i sztuka. Światopogląd Eisensteina ukształtował się pod wpływem wydarzeń historycznych. Stał się jednym z tych, którzy poparli ideę "zrewolucjonizowania" teatru.

W 1921 roku Eisenstein został uczniem Meyerholda. Bohater tego artykułu zapisał się na kursy prowadzone przez słynnego rosyjskiego reżysera. Eisenstein połączył swoje studia z pracą w Proletkult. Pracował przy takich produkcjach jak "Meksykanin", "Dla każdego mędrca całkiem prostotą". A jeśli na początku twórczego sposobu młody dekorator był zaangażowany jako asystent, to z czasem stał się wiodącym dyrektorem teatru.

Początek kariery filmowej rozpoczął się od pracy nad filmem "Doctor Mabuse, Player". Eisenstein przepisał ten obraz, co było powszechną praktyką przed pojawieniem się niemych filmów. W 1925 roku ukazał się film "Strike", zawierający innowacyjne elementy na ten czas. Następnie rozpoczęto prace nad serią obrazów poświęconych wydarzeniom rewolucyjnym. Wśród nich: "October", "1905", "Underground".

Doświadczenie zagranicznych filmowców

Pod koniec lat dwudziestych Siergiej Eisenstein, którego filmy stały się sławne w tym czasie w Związku Radzieckim, wyjechał za granicę, aby dowiedzieć się jak najwięcej o sztuce kina dźwiękowego. Ale władze wysłały reżysera i jego kolegów za granicą nie tylko po to, by zdobyć doświadczenie Zachodu. Znane sowieckie postacie filmowe zostały wprowadzone do świata kapitalistycznego. Eisenstein podróżował po Europie przez dwa lata, prowadził wykłady w wielu niemieckich miastach.

W 1932 r. Radziecki operator powrócił do ojczyzny i zaangażował się w działalność dydaktyczną i badawczą. Napisał kilka prac dotyczących teorii kierunku. Pierwsze znaczące zdjęcie ukazało się w 1935 roku. Warto wymienić najbardziej znane filmy, które zostały stworzone przez Siergieja Eisensteina.

Filmy

1. "Łąka Bezhina".
2. "Aleksander Newski".
3. "Iwan Groźny".
4. "Pancernik" Potemkin "".

Siergiej Eisenstein nakręcił film "Bezhin Meadow" w 1935 roku. Krytyka zabrała obraz bardzo ostro. Po obejrzeniu wersji roboczej urzędnicy Urzędu Kinematografii wstrzymali dalsze filmowanie. Przed zakończeniem pracy miał bardzo mało czasu. Tak więc film zaginął, ale kilka lat później został przywrócony przez reżysera Yutkevicha.

"Bezhinska łąka"

Według współczesnych krytyków film ten może stać się utalentowanym, wybitnym dziełem kina domowego. Ponadto Bezhin Meadow miał wszelkie szanse na uzyskanie rzadkiej wartości historycznej. Możliwe, ale tak się nie stało, ponieważ produkcja obrazu została zawieszona ze względu na "złożoność języka artystycznego i formalizmu".

Cudownie zachowany materiał, ale nie zmontowany materiał. Podczas wojny w Mosfilm wybuchł pożar, w wyniku którego film zaginął. Do naszych czasów doszedł film, który został częściowo przywrócony przez reżysera Siergieja Yutkevicha i historyka Nauma Kleimana. O czym mówi film "Bezhin Meadow"?

Film dotyczy kolektywizacji. Fabuła opiera się na historii słynnego Pavlika Morozova, który dokonał "szlachetnego" potępienia swoich bliskich krewnych, za co został zabity. Z wioski Ural akcja przeniesiona do regionu Orzeł. Scenariusz filmu napisał Alexander Rzheshevsky. Jego stworzenie nie lubiło Eisensteina. Podczas pracy nad filmem nie było zgody i porozumienia pomiędzy scenarzystą i reżyserem. Eisenstein odmówił użycia zdjęć miejsc Turgieniewa podczas strzelania. Reżyser powiedział, że był w stanie znaleźć coś bardziej ambitnego. Ponadto Pavlik Morozov Został zabity na Uralu.

Rzęśhevsky oskarżył Eisensteina, że ​​nie chce zrozumieć swojego planu, a także uzależnienia od nadmiernej ilustracji. Pisarz z kolei nie chciał iść na strzelaninę, a później powiedział, że nawet podczas pierwszego oglądania, zdał sobie sprawę, że film nie powiedzie się.

Strzelanie trwało ponad dwa lata. Według wspomnień reżysera, nie miał on tylko dziesięciu dni na ukończenie pracy. Publiczna projekcja odbyła się w Centrali Kinematografii. Po obejrzeniu mówcy mówili o niedoszacowaniu roli walki klasowej w kraju. Produkcja filmu została zatrzymana. Przede wszystkim zażądali przerobienia scenariusza.

Ta praca została podjęta przez przyjaciela reżysera, pisarza Isaaca Babela. Jednak jego udoskonalenie nie uratowało filmu. Tym razem film został uznany za anty-artystyczny i "politycznie błędny". Niektóre utwory były przechowywane przez wiele lat przez wdowę po dyrektorze. Ostatni egzemplarz spalono w 1941 r. Podczas bombardowania.

Fabuła filmu "Bezhin Meadow" nieskomplikowana. Pięść uderzyła żonę na śmierć, a potem wraz z przyjaciółmi przeprowadziła sabotaż. Mianowicie - podpalili magazyn, w którym przechowywano paliwo dla ciągników. Po popełnieniu zbrodni przestępców ukrywających się w kościele. Wkrótce jednak zostali znalezieni i zatrzymani. W międzyczasie pozytywni bohaterowie tej opowieści przekształcili kościół w klub. Co nie podoba się filmowi, który ma takie motywy propagandowe, Stalin? Joseph Vissarionovich uważał, że film nie ma sobie równych pod względem siły oddziaływania na umysły mas. Być może w tej pracy Eisenstein nie spełnił jego oczekiwań.

Faktem jest, że w filmie "Bezhin Meadow" reżyser poruszył temat kolektywizacji, ale zrobił to w wyjątkowo tragicznych barwach. Być może Eisenstein naprawdę próbował stworzyć film wyłącznie propagandowy. Być może jednak reżyser użył materiału, który został mu narzucony z góry, do swoich estetycznych eksperymentów, próbując stworzyć klasyczny wątek "Ojców i Dzieci" na rzeczywistym przykładzie walki klasowej w tamtych latach.

Siergiej Eisenstein, według naocznych świadków, głęboko martwi się zniszczeniem obrazu. Dyrektor wpadł w depresję, zamknął się w swoim domu, przez jakiś czas odmawiał nawet jedzenia. Według historyków wydarzenia, które spowodowały utratę filmu "Bezhin Meadow", wiążą się z początkiem strasznej epoki - stalinowskich represji. Mimo, że reżyser obrazu, oni na szczęście ominęli.

"Pancernik" Potemkin ""

Na początku lat pięćdziesiątych na Światowej Wystawie Kinematografii, w wyniku głosowania słynnych europejskich krytyków, film ten został uznany za najlepszy w historii kina. Film Siergieja Eisensteina "Pancernik Potiomkin" nadal znajduje się na liście wybitnych dzieł kina.

Napisano wiele książek o tym, jak zostały utworzone. Wszystko zaczęło się w połowie lat dwudziestych, kiedy na ważnym spotkaniu na szczycie zdecydowano zrobić film o wydarzeniach z 1905 roku. Ten projekt został przydzielony do młodego reżysera, znanego z filmu "Strike".

Jednak kilka tygodni po rozpoczęciu pracy nad filmem "1905" Eisenstein zrozumiał, że nie będzie miał czasu na tworzenie epizodów przedstawiających wydarzenia opisane w scenariuszu. Poza tym dość dużo czasu przeznaczono na pracę na dość dużą skalę. Reżyser odmówił tego zdjęcia i postanowił ograniczyć się do epizodu o buncie na pancerniku. Powstał więc pomysł filmu o okręcie wojennym, który został stworzony przez Siergieja Eisensteina. "Potemkin" stał się głównie w filmie, który rozpoczął współpracę wielkiego reżysera z operatorem Tisse.

Żeby zrobić zdjęcie, potrzebny był przede wszystkim pancernik. Jego rolą był "grany" przez statek "Dwunastu Apostołów". Pancernik powinien zawrócić do rufy w kierunku morza. Ale faktem jest, że statek był głównym magazynem, w którym przechowywano kilka ton min. Rozładunek towary niebezpieczne zajęłoby ponad miesiąc. Do strzelaniny przydzielono określoną liczbę tygodni. Musiałem pracować, zachowując szczególną ostrożność. Ale pomimo trudnych warunków, w jakich powstał film "Pancernik Potiomkin", Siergiej Eisenstein wykorzystał techniki strzelania, które w tamtym czasie były rewolucyjne w kinie światowym.

"Aleksander Newski": fabuła

Fabuła opiera się na wydarzeniach z XIII wieku. Sytuacja w Rosji pogarszana przez najazdy Tatarów i Mongołów, pogorszyła się wraz z pojawieniem się nowego wroga: niemieckich najeźdźców, którzy najechali od zachodu. Niemieckie hordy zniszczyły rosyjskie wioski i miasta.

Tylko Nowogród pozostał nietknięty. Mieszkańcy tego miasta, obawiając się o własną wolność, zgromadzili się na zgromadzeniu i podjęli decyzję, by nie czekać, aż ich los spotka lud Pskowa, ale działać niezależnie przeciwko najeźdźcy. Na czele nich stał zhańbiony książę Aleksander Jarosławicz, nazywany po legendarnym Bitwa pod Nevskim.

Zjednoczył armię miejską z wojownikami swojego oddziału, po czym wezwał tych, którzy są w stanie trzymać broń w swoich rękach, aby powstać, by walczyć z najeźdźcami. Wśród ochotników było wielu odważnych doświadczonych wojowników. Na przykład Vasily Buslay i Gavrila Aleksic. Oprócz naturalnej chęci ochrony swojej ojczyzny, ci wojownicy również mieli osobisty motyw. Kochali jedną dziewczynę - piękną Olgę. A ona z kolei obiecała zostać żoną tego, który okaże największą odwagę w walce.

Historia stworzenia

Film Siergieja Eisensteina "Aleksander Newski" ukazał się pod koniec listopada 1938 roku. Premiera odbyła się w moskiewskim kinie. Na początku grudnia film ukazał się w szerokiej dystrybucji. Początkowo reżyser planował większe płótno. To zdjęcie, które obejmie kilka kluczowych punktów biografii księcia Aleksandra Jarosławicza. W scenariuszu główna bohaterka po zwycięstwie zostaje wysłana do Złotej Ordy, gdzie zawiera porozumienie o zmniejszeniu daniny. W drodze powrotnej umiera, pijąc wodę z jadowitego źródła. Legendarny film Siergieja Eisensteina dotyczył tylko tych wydarzeń, które miały miejsce w ciągu roku.

Podczas kręcenia zdjęcia powinny przedstawiać brzegi jeziora Peipsi, pokryte śniegiem. Dekoratorzy, w celu uzyskania pożądanego efektu, obszar asfaltu wypełniono mieszaniną złożoną z naftalenu, kredy i soli. Epizody, w których Niemcy padali pod lodem, były kręcone w pawilonach wyposażonych w specjalne baseny. Sukces filmu "Aleksander Newski" został określony przez błyskotliwy kierunek, wspaniałą muzykę, której autorem jest Siergiej Prokofiew, znakomita obsada, a także praca operatora.

Ale los obrazu nadal nie jest łatwy. Kilka miesięcy po premierze podpisano umowę Mołotow-Ribbentrop. Wszystkie filmy, w których Niemcy są przedstawiani negatywnie, zostały usunięte z wynajmu, w tym z Aleksandra Newskiego. Dwa lata później Hitler mimo porozumienia nadal atakował Związek Radziecki. Film, który został stworzony przez Siergieja Eisensteina ponownie stał się istotny. "Aleksander Newski" powrócił na czynsz.

"Ivan the Terrible"

W 1547 r. Książę moskiewski wstąpił na tron, który w tym czasie miał zaledwie siedemnaście lat. Kilka lat później młody król wygrał kampanię w Kazaniu. Iwan Groźny musiał znosić utratę swojej pierwszej ukochanej żony, zdradę przyjaciela, bojarowski spisek i klęskę w Wojnie Liwańskiej. Jednak w walce o władzę był bezlitosny. Jedna z najtrudniejszych postaci w historii została poświęcona filmowi Siergieja Eisensteina.

"Iwan Groźny" był ostatnim obrazem reżysera. Nie można go było ukończyć. 11 lutego W 1948 roku wielki autor zdjęć zmarł w wyniku ogromnego ataku serca.

Osobowość Iwana Groźnego zawsze interesowała Eisensteina. Wcielając się w swój najnowszy film ważne wydarzenia historyczne Starał się podkreślić główną cechę taktyki politycznej Iwana Groźnego. Mianowicie dążenie do jedności państwowej. W drodze do celu Iwan Groźny nie zatrzymał się przed niczym.

Prace nad scenariuszem rozpoczęły się w 1941 roku. Przez lata Eisenstein uważnie studiował źródła historyczne, dzieła poświęcone autokratce. Zgodnie z pierwotnym planem pierwsza część obejmowała wczesne lata króla, kampanię kazańską, śmierć Anastazji. W roli głównego bohatera, reżyser Siergiej Eisenstein zaaprobował Nikołaja Czerkasowa. Przed aktorem podejmował trudne, prawie niemożliwe zadania. Później w swojej autobiografii Czerkasow napisał, że Eisenstein zażądał od niego całkowitej reinkarnacji. Osiągnięcie tego było prawie niemożliwe, ponieważ film obejmuje wydarzenia, które miały miejsce ponad dwadzieścia lat.

Film został nakręcony w Alma-Ata, gdzie wszyscy pracownicy Mosfilm zostali ewakuowani. Pomimo czasu wojny operatorzy dostarczyli wszystko, co potrzebne do stworzenia monumentalnego obrazu. Prace w pawilonach często musiały być wykonywane w nocy: w ciągu dnia dostarczano energię elektryczną na potrzeby fabryk wojskowych.

W 1944 r. Pracownicy Mosfilmu wrócili do Moskwy. Praca postępowała szybciej. Niemniej jednak obraz okazał się ambitniejszy niż pierwotnie zamierzano. Cztery lata po zakończeniu wojny strzelanie nie zostało jeszcze zakończone. Raczej miała miejsce pierwsza premiera, ale uczestniczył w niej Stalin i kilku bliskich współpracowników, tak jak wtedy mieli. Przydała się pierwsza seria Josepha Vissarionovicha. W drugim, który skrytykował i wysłał do rewizji. Stalinowi nie podobał się brak wizerunku opriczniny jako nowej warstwy feudalnej. Reżyser nie dokończył pracy.

W 1948 r., Po śmierci Eisensteina, Czerkasow zwrócił się do starego znanego reżysera Pietrowa z prośbą o sfinalizowanie drugiej części Iwana Groźnego. Ale nie było możliwe ukończenie pracy na poziomie Eisensteina.

Pamięć

Napisano wiele książek o pracy wielkiego reżysera. Oczywiście, napisane przez niego książki pomogą w badaniu jego twórczej drogi. "Jak zostałem reżyserem" to jedna z prac napisanych przez Siergieja Eisensteina. Autobiografię reżysera opublikowano po raz pierwszy w 1964 roku. Pod koniec lat dziewięćdziesiątych ukazał się film dokumentalny o pionierze kina narodowego. Obraz nazywa się "Domem mistrza". Reżyser - Marianna Kireeva.

Od 30 września 2016 r. Do 5 lutego 2017 r. W Muzeum Sztuki Współczesnej Garage w Moskwie odbędzie się wystawa zatytułowana "Świadectwa: Francisco Goya, Sergey Eisenstein, Robert Longo". Ci artyści na pierwszy rzut oka nie mają ze sobą nic wspólnego. Żyli w różnych czasach i na różnych kontynentach. Ale każdy z nich był świadkiem żywych wydarzeń historycznych i był w stanie odzwierciedlić je w swojej pracy, używając wcześniej nieznanych artystycznych technik i technik.

W listopadzie 2016 r. W Multimedialnym Muzeum Sztuki w stolicy otwarto wystawę "Zgromadzenie atrakcji" Siergieja Eisensteina. Wydarzenie to przedstawia rysunki, fotografie, szkice wybitnego reżysera. Jak wiesz, w trakcie pracy Eisenstein robił szkice w sposób ciągły. Szkice pozwalają odwiedzającym zbliżyć się do prac artysty.

Życie osobiste

Siergiej Eisenstein, którego biografia była przedmiotem wielu książek i filmów, był człowiekiem całkowicie pochłoniętym pracą. Niewiele wiadomo o jego życiu osobistym. Siergiej Eisenstein ożenił się w 1934 roku. Jego żona była dziennikarką, znaną pod pseudonimem Per Atasheva. Jest także jednym z kompilatorów pełnych dzieł autora zdjęć.