Obraz "Luty Azure": zdjęcia, opis i historia stworzenia

W szóstej klasie szkoły średniej, na lekcjach języka rosyjskiego, proponuje się napisanie eseju na temat obrazu I.E. Grabara "Lutego Azure".

Ten artykuł może być wykorzystany jako materiał dodatkowy podczas przygotowania do pracy uczniów. Informacje biograficzne o artyście, a także historia powstania obrazu "Lutego Azure" będą również przydatne dla nauczycieli do opracowania konspektów lekcji.

Dzieciństwo

Igor Emmanuilovich Grabar urodził się w Budapeszcie w rodzinie, w której oboje rodzice zajmowali się działalnością dyplomatyczną. We wczesnym dzieciństwie przyszły artysta wraz z ojcem i matką przeniósł się do Rosji, do prowincji Riazań. Tam Emmanuel Grabar został nauczycielem francuskiego w gimnazjum małego miasteczka.

Okres ten obejmuje pierwsze wspomnienia chłopca związane z wrażeniami twórczości artystycznej. Pewnego dnia ojciec Igora zabrał syna, by odwiedził swojego przyjaciela, nauczyciela, który uczył w tej samej sali gimnastycznej.

Dziecko było pod takim wrażeniem piękna obrazów, które wyłoniły się spod pióra jego starszego towarzysza, oraz niezwykłych instrumentów: pędzli, sztalug i innych, że zaczął błagać swoich rodziców o akcesoria do tej działalności. Wkrótce mama i tata kupili synowi pożądany zestaw rysunku.

Wybór ścieżki życia

Przyszły autor obrazu "Luty Azure" ukończył gimnazjum, gdzie jego ojciec pracował jako nauczyciel. Następnie udał się na studia do stolicy. Artysta kariery przedstawił swoich rodziców i siebie sen z rur dlatego pierwsze wykształcenie, które otrzymał młody człowiek, było legalne.

Ale do pracy w tej dziedzinie nie był przeznaczony. Natychmiast po otrzymaniu dyplomu wchodzi do Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu. W tej instytucji edukacyjnej jego nauczyciel jest wybitnym rosyjskim malarzem, utalentowanym nauczycielem, który kształcił wielu artystów, Ilya Repin. Po kilku latach młody człowiek przeniósł się do Monachium na chwilę, gdzie kontynuował opanowanie różnych technik rysunkowych.

Historia powstania obrazu "Lutego Azure"

Po powrocie do Rosji artysta, mieszkając w Petersburgu, często odwiedza przyjaciół z regionu moskiewskiego. Kiedyś, gość jednej z jego znajomych, także związanych ze sztukami wizualnymi, Igor Emmanuilovich był zafascynowany długimi spacerami po okolicznych lasach. Było to ułatwione dzięki łagodnej, bezwietrznej pogodzie ostatniego zimowego miesiąca.

Jeden z dni w połowie lutego, a naszkicował jeden z najsłynniejszych obrazów Grabar. Obraz "Luty Azure" został namalowany z życia. Artysta, który upuścił laskę podczas spaceru, pochylił się, by go podnieść i zobaczył zimowe brzozy w niebieskim szronie pod niezwykłym kątem.

Patrząc od dołu, Igor Emmanuilovich uderzyła symetria konturów rosyjskich wszystkich drzew, a także, jak świąteczna i elegancka wygląda na tle błękitnego śniegu, gładko wpadając w niebo tego samego koloru. Zafascynowany pięknem zimowy krajobraz, Grabar natychmiast pobiegł do swojego pokoju, gdzie wykonał pierwszy szkic przyszłego płótna.

Malowanie rowu

Aby móc obserwować krajobraz z tego punktu widzenia podczas pracy, mistrz musiał podjąć pewne fizyczne wysiłki. Wziął łopatę na zapleczu domu swego przyjaciela i wykopał dziurę w połowie wysokości mężczyzny. Kiedy wykop był gotowy, artysta przeniósł tam sztalugi, farby i inne akcesoria potrzebne do pracy nad obrazem "Lutego Azure".

Temperatura powietrza w tym czasie nie była zbyt niska, więc malarz mógł pozwolić sobie na spędzanie kilku godzin dziennie na zewnątrz. Umieścił płótno nie w tradycyjny sposób, ale umieszczając go na zboczu, tak aby rysunek spoglądał w dół pod ostrym kątem.

Ten artysta osiągnął stały odcień płótna. Pod niewystarczającym światłem kolory wydawały mu się nudne, a on był zmuszony używać najjaśniejszych odcieni. Z tego powodu Zdjęcie Grabar "Luty niebieski" znalazł świąteczny, lśniący ton.

Ulubiony mistrz płótna

Malarz, który żył przez prawie 90 lat, tworzył liczne dzieła różnych gatunków, wciąż, nawet na stoku swoich lat, przyznał, że uważał obraz "Lutym Azure" za najbardziej udany z jego dzieł.

Na pierwszym planie płótna znajduje się brzoza pokryta błyszczącym szronem tworzącym ażurowe cienkie gałęzie. Jej ukochane stoisko trochę za nią, jak rosyjskie dziewczęta w świątecznym, okrągłym tańcu, w momencie, gdy jeden z nich wyszedł na środek kręgu na solowy taniec.

Opis obrazu Grabar "Luty niebieski" byłby niepełny, nie wspominając o specjalnej roli odgrywanej przez odcienie niebieskiego, które dominują na tle płótna. Takie pojawiają się przed widzem i niebem, i świeżym śniegiem. Wydaje się, że gdyby na linii horyzontu nie było lasu, nie byłoby możliwe odróżnienie ziemi od chmur. Ogólny nastrój tego krajobrazu wydaje się bardzo radosny. To tak, jakby natura się ubrała, przygotowując się na spotkanie z nadejściem wiosny. Kolor dominujący na tym płótnie jest reprezentowany przez liczne odcienie. Na szczycie obrazu Grabar "Luty Azure" niebo jest pomalowane na ciemne kolory, a część bliżej horyzontu jest przedstawiona w kolorze jasnoniebieskim.

Działalność naukowa i edukacyjna

Opis obrazu "Luty Azure" sugeruje, że mistrz, który stworzył to arcydzieło, był wielkim koneserem rosyjskiej i zachodniej kultury artystycznej, doskonale opanował różne techniki rysowania, zarówno klasyczne, jak i współczesne. To założenie potwierdzają fakty z życia mistrza. Igor Emmanuilovich zajmował się nie tylko tworzeniem obrazów, ale także uczestniczył w kompilacji i redagowaniu dużej liczby encyklopedii i podręczników z zakresu sztuk wizualnych. Przez wiele lat prowadził Galerię Trietiakowską.

Z jego inicjatywy przeprowadzono naukowe badania kilkuset obrazów. Na tych płótnach sporządzono szczegółowe adnotacje, w tym informacje na temat osób na nich przedstawionych, a także na temat konkretnych technik poszczególnych artystów. W jednym z listów, Igor Emmanuilovich przyznał, że był szczęśliwy, wykonując tego rodzaju pracę z powodu możliwości rozważenia wielkich dzieł nie na odległość, ale będąc blisko arcydzieł.

Prawdziwy patriota

Grabar, jako człowiek, który naprawdę kochał swój kraj, zawsze martwił się o jej los. Tak więc, podczas Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, artysta zainicjował stworzenie jednej z kolumn czołgów, przekazując znaczną ilość pieniędzy na tę sprawę.

Za tę inicjatywę artysta otrzymał list z podziękowaniami od przywódców państwowych. Kreatywne zasługi Grabara zostały oznaczone licznymi nagrodami i nagrodami.