Rodzaje sztuki. Rodzaje i gatunki sztuki

Malarze i rzeźbiarze, projektanci i architekci - wszyscy ci ludzie codziennie wnoszą piękno i harmonię do naszego życia. Dzięki nim oglądamy posągi w muzeach, podziwiamy obrazy, zachwycamy się pięknem dawnych budowli. Sztuka współczesna nas zachwyca, klasyczne zmusza do myślenia. Ale w każdym razie ludzkie stworzenia otaczają nas wszędzie. Dlatego warto zrozumieć ten problem.

Rodzaje sztuki

Sztuka jest przestrzenna. Oznacza to, że ma on formę merytoryczną, która nie zmienia się w czasie. I właśnie przy okazji tej formy wyróŜnia się rodzaje sztuk wizualnych.

Można je podzielić na kilka kategorii. Na przykład czas wystąpienia. Do XIX wieku za główne uważano tylko trzy typy: rzeźbę, malarstwo i architekturę. Ale historia sztuki ewoluowała i wkrótce dołączyła do nich grafika. Później wyróżniały się również inne: dekoracyjne i stosowane, teatralne i dekoracyjne, design i inne.

Do tej pory nie ma zgody co do tego, jakie rodzaje sztuki powinny być wyróżnione. Ale istnieje kilka głównych, których istnienie nie powoduje żadnych sporów.

Malowanie

Rysowanie jest rodzajem sztuki, w której obrazy są przesyłane za pomocą barwników. Nakładane są na twardą powierzchnię: płótno, szkło, papier, kamień i inne.

Do malowania przy użyciu różnych kolorów. Mogą to być oleje i akwarele, krzemiany i ceramika. W tym samym czasie znajduje się malowanie woskowe, emalia i inne. Zależy to od tego, jakie substancje nanosi się na powierzchnię i jak są one tam zamocowane.

Są w malarstwie i dwukierunkowo: sztalugowe i monumentalne. Pierwsza łączy wszystkie prace, które powstają na różnych płótnach. Jego nazwa pochodzi od słowa "machine", co oznacza sztalugi. Ale malarstwo monumentalne to sztuka piękna, odtwarzana na różnych konstrukcjach architektonicznych. Są to wszelkiego rodzaju świątynie, zamki, kościoły.

Architektura

Budowa - monumentalna forma sztuki, której celem jest budowa budynków. Jest to praktycznie jedyna kategoria, która ma nie tylko wartość estetyczną, ale także pełni praktyczne funkcje. Przecież architektura wymaga budowy budynków i konstrukcji dla życia i działalności ludzi.

Nie odtwarza rzeczywistości, ale wyraża pragnienia i potrzeby ludzkości. Dlatego historię sztuki najlepiej odnalazł właśnie dla niej. W różnych czasach styl życia i pomysły na temat piękna były bardzo różne. Z tego powodu architektura pozwala prześledzić lot ludzkiej myśli.

Ponadto gatunek ten charakteryzuje się wysokim stopniem uzależnienia od środowiska. Na przykład na kształt struktur architektonicznych wpływają warunki klimatyczne i geograficzne, natura krajobrazu i wiele innych.

Rzeźba

Jest to sztuka starożytna, której próbki mają obszerny wygląd. Są one wytwarzane przez odlewanie, dłutowanie i leczenie.

Zasadniczo do produkcji rzeźb z kamienia, brązu, drewna lub marmuru. Ale ostatnio popularność zyskały beton, tworzywa sztuczne i inne sztuczne materiały.

Rzeźba ma dwie główne odmiany. Jest okrągły lub reliefowy. W tym przypadku drugi typ dzieli się na wysoki, niski i domyślny.

Podobnie jak w malarstwie, w rzeźbie są kierunki monumentalne i sztalugowe. Ale oddzielnie emitują również dekoracyjne. Monumentalne rzeźby w postaci pomników i zabytków zdobią ulice, stanowią ważne miejsca. Sztaluga służy do dekoracji wnętrz. Ozdobny dekorować życie jako mały przedmiot mały plastik.

Grafika

Ta dekoracyjna i wizualna sztuka, która składa się z rysunków i artystycznych obrazów drukowanych. Różni się od malowania używanymi materiałami, technikami i formami. Do tworzenia wydruków lub litografii wykorzystano specjalne maszyny i urządzenia, które umożliwiają drukowanie zdjęć. Rysunki wykonano za pomocą tuszu, ołówka i innych podobnych materiałów, które pozwalają odtworzyć kształty przedmiotów, ich iluminację.

Grafika może być sztalugowa, książkowa i stosowana. Pierwszy jest tworzony dzięki specjalnym urządzeniom. Są to ryciny, rysunki, szkice. Drugi zdobi strony książek lub ich okładki. A trzeci to wszelkiego rodzaju etykiety, opakowania, marka.

Pierwsze prace graficzne to malowidła naskalne. Ale jego najwyższym osiągnięciem jest ceramika w starożytnej Grecji.

Sztuka i rzemiosło

To szczególny rodzaj twórcza aktywność który polega na tworzeniu różnych artykułów gospodarstwa domowego. Zaspokajają nasze potrzeby estetyczne i często mają funkcje użytkowe. Co więcej, wcześniej zostały wykonane właśnie ze względów praktycznych.

Nie każda wystawa dzieł sztuki chwali się obecnością przedmiotów dekoracyjnych, ale są one w każdym domu. Są to wyroby jubilerskie i ceramiczne, malowane szkło, przedmioty z haftem i wiele więcej.

Sztuka użytkowa najbardziej odzwierciedla charakter narodowy. Faktem jest, że jego ważnym składnikiem jest sztuka ludowa i rzemiosło. A oni z kolei opierają się na obyczajach, tradycjach, wierzeniach i sposobie życia ludzi.

Od teatralna sztuka dekoracyjna przed projektem

W historii pojawiają się nowe i nowe rodzaje sztuki wizualnej. Wraz z powstaniem pierwszej świątyni Melpomene pojawiła się sztuka teatralna i dekoracyjna, polegająca na produkcji rekwizytów, kostiumów, dekoracji, a nawet makijażu.

Wynalazek kamery dodał kolejny element do tej listy. Sztuka wizualna fotografii, która dziś aktywnie się rozwija wraz ze środkami technicznymi do jej realizacji.

A projekt, jako jedna z form sztuki, choć pojawił się w starożytności, dopiero niedawno został przydzielony do odrębnej kategorii z własnymi prawami, technikami i funkcjami.

Gatunki dzieł sztuki

Każdy kawałek, który wychodzi z pióra, młotka lub ołówka, poświęcony jest konkretnemu tematowi. Wszakże tworząc go, twórca chciał przekazać swoje myśli, uczucia, a nawet fabułę. Do takich cech należy odróżnienie gatunków sztuki.

Po raz pierwszy systematyka dużej ilości dziedzictwa kulturowego została uznana w Holandii w XVI wieku. W tym momencie wyróżniono tylko dwie kategorie: gatunki wysokie i niskie. Pierwszy był wszystkim, co przyczyniło się do duchowego wzbogacenia człowieka. Były to prace poświęcone mitom, religiom, wydarzeniom historycznym. A do drugiej - codziennych rzeczy. To ludzie, przedmioty, natura.

Gatunki są formami pokazu życia w sztukach wizualnych. I zmieniają się wraz z nim, ewoluują i ewoluują. Całe epoki sztuki wizualnej mijają się, a niektóre gatunki nabierają nowego znaczenia, inni umierają, a inni się rodzą. Ale istnieje kilka głównych, które przeszły przez wieki i z powodzeniem istnieją do dnia dzisiejszego.

Historia i mitologia

Wysokie gatunki w okresie renesansu były historyczne i mitologiczne. Uważano, że nie są one przeznaczone dla zwykłego mieszkańca, ale dla osoby o wysokim poziomie kultury.

Gatunek historyczny jest jednym z głównych w sztukach wizualnych. Jest przeznaczony do odtworzenia wydarzeń z przeszłości i teraźniejszości, które mają wielkie znaczenie dla ludzi, kraju lub danej miejscowości. Jej fundamenty zostały wyniesione z powrotem Starożytny Egipt. Ale w pełni ukształtował się już we Włoszech, w renesansie, w twórczości Uchelo.

Mitologiczny gatunek obejmuje dzieła sztuki, które odzwierciedlają legendarne sceny. Już w sztuce antycznej pojawiły się jego pierwsze przykłady, kiedy epopeja stała się zwykłymi pouczającymi opowieściami. Ale najbardziej znane są dzieła renesansu. Na przykład freski autorstwa Raphaela lub obrazy Botticellego.

Fabuły dzieł sztuki religijnej są różnymi epizodami z Ewangelii, Biblii i innych podobnych książek. W malarstwie jego słynnymi mistrzami byli Rafael i Michał Anioł. Ale gatunek znalazł również odbicie w sztychach, rzeźbie, a nawet architekturze, biorąc pod uwagę budowę świątyń i kościołów.

Wojna i życie

Pokaz wojny w sztuce rozpoczął się w starożytności. Ale aktywnie rozwijał ten temat w XVI wieku. Wszelkiego rodzaju wędrówki, bitwy i zwycięstwa znalazły wyraz w rzeźbach, obrazach, grafikach i gobelinach z tamtych czasów. Nazywają dzieła sztuki na ten temat gatunek bitewny. Samo słowo ma francuskie korzenie i jest tłumaczone jako "wojna". Artyści, którzy malują takie obrazy, nazywani są bojownikami.

Natomiast w sztukach wizualnych istnieje gatunek. Jest to dzieło, które odzwierciedla codzienne życie. Trudno jest prześledzić historię tego trendu, ponieważ gdy tylko osoba nauczyła się używać narzędzi, zaczął wychwytywać jego trudne codzienne życie. Gatunek domowników w sztukach wizualnych pozwala zapoznać się z wydarzeniami, które miały miejsce tysiące lat temu.

Ludzie i przyroda

Portret - obraz mężczyzny w sztuce. To jeden z najstarszych gatunków. Ciekawe, że początkowo miał znaczenie kulturowe. Portrety utożsamiane z duszą zmarłej osoby. Ale kultura sztuki rozwinęła się, a dziś ten gatunek pozwala nam oglądać obrazy ludzi z poprzednich epok. Co daje wyobrażenie o ubraniach, modzie i smakach czasu.

Krajobraz - to gatunek sztuki plastycznej, w którym głównym obiektem jest przyroda. Pochodzi z Holandii. Ale sam obraz pejzażowy jest bardzo zróżnicowany. Może wyświetlać zarówno prawdziwą, jak i fantastyczną naturę. W zależności od rodzaju obrazu emitowane są wiejskie i miejskie krajobrazy. Ten ostatni obejmuje takie podgatunki jak przemysł i veduta. Ponadto mówią o istnieniu panoramicznych i kameralnych krajobrazów.

Wyróżnij także gatunek animalistyczny. To dzieło sztuki przedstawiające zwierzęta.

Motyw morski

Seascapes reprezentują przede wszystkim wczesne malarstwo holenderskie. Ta piękna sztuka tego kraju dała początek marinie. Charakteryzuje się odbiciem morza we wszystkich formach. Malarze morscy malują bulgoczący element i spokojną, wodnistą powierzchnię, hałaśliwe bitwy i samotne żaglówki. Pierwsze zdjęcie tego gatunku pochodzi z XVI wieku. Na nim Cornelis Anthony przedstawił portugalską flotę.

Chociaż marina jest raczej gatunkiem malarskim, motywy wodne można odnaleźć nie tylko w obrazach. Na przykład sztuki dekoracyjne i wizualne często wykorzystują elementy pejzażu morskiego. Mogą to być gobeliny, ornamenty, ryciny.

Przedmioty

Martwa natura - w większości też malowanie gatunku. Z francuskiego, jego nazwa tłumaczy się jako "martwa natura". W rzeczywistości bohaterami martwych natur są różne obiekty nieożywione. Są to zwykle rzeczy codziennego użytku, a także warzywa, owoce i kwiaty.

Główną cechę martwej natury można uznać za jej pozorną pauzę. Niemniej jednak jest to gatunek filozoficzny, który zawsze odzwierciedlał związki człowieka ze światem zewnętrznym.

Prototypy martwej natury można znaleźć w monumentalnym obrazie Pompei. Później ten gatunek stał się częścią innych obrazów. Na przykład obrazy religijne. Ale nazwa za nim powstała dopiero w XVI wieku.

Sztuka jest sposobem poznania rzeczywistości i miejsca w niej osoby. Pozwala odtworzyć rzeczywistość za pomocą różnych obrazów wizualnych. Dzieła tej sztuki znajdują miejsce nie tylko w muzeach i wystawach, ale także na ulicach miast, w domach i bibliotekach, książkach, a nawet w kopertach. Są wokół nas. A co najmniej możemy uczynić, aby docenić, zrozumieć i zachować niesamowite dziedzictwo, które odziedziczyliśmy po wielkich mistrzach minionych epok.