Andrey Zvyagintsev. Filmografia kontynuacji tradycji Tarkowskiego w kinie

Reżyser Zvyagintsev, którego filmografia i biografia od 2014 r. Stała się domeną publiczną, jest rosyjskim reżyserem i scenarzystą, jednym z nielicznych krajowych filmowców nominowanych do Oscara i Złotego Globu.

Wizja autora

Według autora twórcze poszukiwania nie są elementarną akumulacją osobistych wrażeń, a nie katalogowaniem uczuć i emocji dla potrzeb obiecującego pokolenia z całej zebranej nowej idei. Reżyser twierdzi, że pracując nad kolejnym projektem, nigdy nie koncentruje się na określonej grupie docelowej. Tworząc, reżyser zgadza się wyłącznie z własnymi, subiektywnymi ideami tego pięknego, i, co dziwne, opinia publiczna o jego pracy tylko się zwiększa. Temat rodziny, relacje, wyprofilowane "starcia" są ulubionymi tematami, które Andrei Zwiaginsev obnaża w swojej pracy, filmografia reżysera potwierdza to stwierdzenie.

Krótka biografia

Andrei Zwiagincew, którego filmografia znana jest każdemu koneserowi współczesnego kina, urodził się w Nowosybirsku na początku lutego 1964 r. W rodzinie policjanta i nauczyciela języka i literatury rosyjskiej. Kiedy dziecko miało pięć lat, jego ojciec opuścił rodzinę, Andrew nie nawiązał z nim relacji aż do swojej nagłej śmierci.

Po ukończeniu szkoły średniej młody człowiek zostaje studentem Nowosybirskiej Szkoły Teatralnej, a następnie rozpoczyna karierę twórczą w lokalnym Teatrze Młodzieży. Po odbyciu służby wojskowej Zwiagincew przeniósł się do stolicy Federacji Rosyjskiej i kontynuował naukę w GITIS na wydziale aktorskim.

Wyszukiwanie twórcze

Andrei Zwiagincew, którego filmografia odzwierciedla życiowe doświadczenie autora, zaczął budować swoją karierę w teatrze, który w tym czasie go rozczarował. Według wspomnień reżysera sztuki teatralne stały się "produktem", a nie "sztuką". Po próbowaniu się w literaturze jest poważnie zainteresowany kinem. Przez pewien czas Zwiagincew, którego filmografia po prostu nie istniała w innych okolicznościach, pracował jako dozorca. Po dosłownie do 2000 roku zajmował się tworzeniem reklam. W przerwach uczestniczył w osobnych produkcjach teatralnych, występował w epizodycznych rolach filmowych. Wreszcie, w 2000 roku zadebiutował jako reżyser filmowy. Tak więc społeczeństwo kina rosyjskiego nauczyło się, kim jest Zwiagincew.

Filmografia

Reżyser stworzył debiutujący dramat egzystencjalny "Powrót" (IMDb: 8.00) w 2003 roku. Zwycięstwo 39-letniego rosyjskiego debiutanta na Festiwalu Filmowym w Wenecji było świadectwem powrotu kina domowego do kontekstu innowacyjnych trendów i wyznaczania kierunków w światowej branży filmowej. Niezwykle zaskakujące było to, że nieznany etap debiutant z Rosji był w korzystnej sytuacji. W tym samym czasie krajowi filmowcy i publiczność spotykali się z filmem z powściągliwością, zastanawiając się, co doprowadza do szaleństwa zagranicznych operatorów.

Następnie powstał film "Wygnanie" (IMDb: 7,70), który został uznany za najbardziej abstrakcyjny i aspołeczny projekt filmowy w kraju XXI wieku. Obraz wywołał niezwykle gwałtowną reakcję iw rzeczywistości stał się diagnozą dla krajowej publiczności.

W latach 2008 i 2011 reżyser wziął udział w tworzeniu dwóch almanachów filmowych. Jego krótki film "Apocrypha" nie znalazł się w kompilacji "New York, I love you", ale krótki imperatyw moralny "Mystery" (IMDb: 6.40) stał się częścią "Experiment 5IVE".

W 2011 r. Ukazało się nowe dzieło Eleny Zvyagintsev (IMDb: 7.30). pozycjonowana przez krytyków krajowych jako pierwszy projekt filmowy w najnowszym rosyjskim kinie, w którym ujawnia się tragedia stratyfikacji klasowej w całym spektrum: społecznym, ludzkim, egzystencjalnym. W tym samym czasie taśma kinovyrazitelno przejrzyste i jasne. Język "Heleny" jest lakoniczny, narracja prowadzona jest swobodnie. Tak jak w swoich pierwszych pracach, bez żadnej gałęzi współczesnych szczegółów życia, opowiada przypowieść dyrektor Zwiagincew.

Filmografia (lista prac) w 2014 roku została uzupełniona mrocznym i mocnym filmem Lewiatan.

Nie "kino społeczne"

W filmie Lewiatan (IMDb: 7.60) autor przedstawił widzowi tragiczny wątek z niezmienionym katharsis. I znów publiczność kina niejednoznacznie zareagowała na pracę reżysera. Reżyser, w wywiadzie dla mediów, wielokrotnie narzekał, że większość skarg na jego pracę wiąże się z faktem, że jego plan, wizja i podobieństwa do scen biblijnych zostały początkowo niewłaściwie zinterpretowane przez autorów prac.

W porównaniu z poprzednimi utworami, gdzie scenariusz był dość prosty, ale było bardzo trudno wcielić się na ekran, tym razem na pierwszy plan wysunęła się praca kamery i scenopisarstwa, w którym aktorzy bardzo ucieleśniają swoje postacie. Dialogi i monologi zostają zastąpione pejzażami, reżyser rozpoczyna i kończy skład pierścieni pięknego rosyjskiego zaścianka pod kompozycjami Philipa Glassa.