Evgeny Schwartz: biografia i twórczość pisarza

Eugene Schwartz jest znanym radzieckim pisarzem, poetą, dramaturgiem i scenarzystą. Jego sztuki były pokazywane nie raz, a także pokazywane na scenach czołowych teatrów, a wiele baśni wciąż cieszy się popularnością nie tylko wśród młodzieży, ale także wśród dorosłych czytelników. Cechą jego prac jest głęboki filozoficzny podtekst o pozornej prostocie, a nawet rozpoznawalności wątków. Wiele z jego prac stało się oryginalnymi interpretacjami opowiadań już znanych czytelnikom, które tak ciekawie przerobił, że nowe prace pozwoliły na rewizję słynnych bajek.

Młode lata

Evgeny Schwartz urodził się w 1896 r. W Kazaniu w rodzinie lekarza. Spędzał dzieciństwo w licznych podróżach, co wiązało się z pracą jego ojca. W 1914 roku przyszły słynny pisarz wstąpił na wydział prawa Uniwersytetu Moskiewskiego. Już wtedy bardzo zainteresował się teatrem, który z góry ustalił jego dalszy los. Podczas I wojny światowej służył w armii, awansował na chorążwie.

Po rewolucji lutowej Jewgienij Schwartz wstąpił do Armii Ochotniczej, brał udział w działaniach zbrojnych białego ruchu. Po demobilizacji rozpoczęła pracę w warsztacie teatralnym.

Rozpoczęcie kariery

W 1921 roku przyszły dramaturg przeniósł się do Piotrogrodu, gdzie zaczął grać na scenie. Potem ustanowił się jako wspaniały improwizator i narrator. Jego literacki debiut miał miejsce w 1924 roku, kiedy ukazało się dzieło dziecięce "Historia starej bałałajki". Rok później Jewgienij Schwartz był już stałym pracownikiem i autorem dwóch słynnych czasopism dla dzieci. Lata 20. były bardzo owocne w jego karierze: skomponował kilka prac dla dzieci, które ukazały się w oddzielnych edycjach. Rok 1929 był punktem zwrotnym w jego biografii: teatr Leningradu wystawił na swoim scenie przedstawienie autora Underwooda.

Cechy kreatywności

Pisarz pracował dużo i owocnie. Nie tylko komponował dzieła literackie, ale także napisał libretto na balety, wymyślił zabawne napisy do zdjęć, dokonał satyrycznych recenzji, powtórek dla cyrku. Inną charakterystyczną cechą jego pracy był fakt, że często oparł on już znane historie klasyczne za podstawę swojej pracy. Schwartz napisał scenariusz do kultowego filmu "Kopciuszek", który ukazał się w 1946 roku. Stara opowieść pod piórem autora grała w nowe kolory.

Na przykład Eugene Schwartz uważnie zarejestrował postacie, które pozostały bezosobowe w oryginalnym dziele. Książę stał się psotnym i zabawnym młodzieńcem, król rozbawił publiczność swoimi dowcipnymi uwagami i słodką niewinnością, macocha nie była tyle zła, co chełpliwa i ambitna kobieta. Postać ojca bohaterki również nabrała prawdziwych cech troskliwego i kochającego rodzica, podczas gdy jego wizerunek zwykle pozostawał niejasny. Tak więc pisarz mógł tchnąć nowe życie w stare dzieła.

Tematy wojskowe

Prace Jewgienija Lwowicza Schwartz zachwycają różnorodnością tematów. W czasie wojny pozostał w oblężonym Leningradzie i odmówił opuszczenia miasta. Jednak po jakimś czasie został usunięty i napisał kilka esejów o wojnie w Kirowie, a wśród nich spektaklu "Jedna noc", poświęconym obrońcom miasta. Praca "Far Edge" opowiada historię ewakuowanych dzieci. Tak więc autor, podobnie jak wielu jego współczesnych, skomponował wiele swoich prac o strasznych dniach wojny.

Praca w kinie

Opowieści Eugene'a Schwartza wielokrotnie pokazywano. Powiedzieliśmy już, że był autorem słynnego scenariusza Kopciuszka. Oprócz tej pracy masowa publiczność na pewno pamięta jeszcze stary film "Marya Czarodziej", również oparty na jego eseju.

Pisarz ponownie, w swoim charakterystycznym dla niego subtelnym i filozoficznym sposobie, od dzieciństwa w nowy sposób opowiada znaną historię złego wodnika, który porwał piękną młodą kobietę. Niewątpliwe szczęście autora - wprowadzenie do historii dziecka jako jednego z głównych aktorów. Wszakże poprzednie opowieści o podobnej fabule traktowane były z reguły przez dwie pozytywne postaci (uprowadzone przez księżniczkę i jej wyzwoliciela) i jedną negatywną. Autor rozbudował także fabułę, która trafiła na korzyść filmu.

"Zwykły cud"

Książki Eugene Schwartz różnią się złożonymi podtekstami intelektualnymi, które wkrótce stały się główną metodą autora. Niektóre jego prace czasami nawet z całą pozorną prostotą fabuły okazały się trudne do zrozumienia. Nad jego prawdopodobnie najbardziej znaną sztuką "Ordinary Miracle" autor pracował przez dziesięć lat. Wyszła w 1954 roku i wkrótce została wystawiona na scenę. W przeciwieństwie do innych bajek, dzieło to nie ma szczególnej historycznej sympatii; w tekście jest tylko wzmianka, że ​​posiadłość właściciela znajduje się w Karpatach. Postacie spektaklu okazały się dość niejednoznaczne: król, z całym swym okrucieństwem, ślepo kocha swoją córkę, myśliwego, który po raz pierwszy pojawia się jako bohater komediowy, zgadza się zabić setnego niedźwiedzia. Aktorzy nieustannie zastanawiają się i dokładnie analizują swoje działania z psychologicznego punktu widzenia, co nie było typowe dla tradycyjnych bajek.

Inscenizacja i adaptacja filmu

Eugene Schwartz stworzył dla dzieci prawie wszystkie jego prace. W tej serii znajduje się spektakl "Ordinary Miracle", który jest przeznaczony raczej dla dorosłych czytelników. Krytyka z reguły ominęła produkcje. Niektórzy autorzy artykułów zauważyli oryginalność spektaklu, jednak zarzucili autorowi, że jego bohaterowie nie walczą o swoje szczęście, ale całkowicie polegają na woli czarodzieja, co nie jest do końca sprawiedliwe, ponieważ Księżniczka i Niedźwiedź, wręcz przeciwnie, zachowują się w trakcie narracji jako najbardziej nieoczekiwane. dla samego gospodarza.

Pierwsze produkcje zostały jednak ciepło przyjęte przez publiczność, a także przez niektórych innych pisarzy, którzy docenili subtelny humor filozoficzny i oryginalność postaci. Również w różnych momentach powstawały scenariusze tego spektaklu: czarno-biała E. Garin i kolor M. Zakharov. Ten ostatni uzyskał status kultu kosztem gwiezdnej obsady, wspaniałej produkcji reżysera, pięknej muzyki, oryginalnej interpretacji postaci, a także barwnej scenerii.

"Cień"

Biografia Jewgienija Schwarza jest nierozerwalnie związana z jego pracą w teatrze, dla którego napisał kilka słynnych sztuk. Wymienione w podtytule powstał w 1940 roku. Został skomponowany specjalnie do wykonania scenicznego. Wraz z kilkoma innymi dziełami dramatopisarza jest jakaś broszura. Jest to bardzo specyficzna historia mówiąca o niezwykłym incydencie, który przytrafił się naukowcowi, który stracił swój cień. Po pewnym czasie ten ostatni zajął jego miejsce i wyrządził mu wiele krzywdy.

Jednak poświęcenie jego kochającej dziewczyny pomogło mu przezwyciężyć wszystkie próby. Dzieło to zostało nakręcone przez N. Kasheverovej, a dwie główne role wykonał znany sowiecki artysta O. Dahl.

Inne prace

W 1944 Schwartz napisał filozoficzną opowieść "Smok". W tej pracy ponownie odwołał się do swojej ulubionej metody: przerobił znajome historie ludowe, ale tym razem zainspirował się folklorystycznymi motywami ludów azjatyckich o straszliwym smoku, którego nikt nie może zabić, ponieważ w pewnym momencie zwycięzca zmienia się w dyktator. W tej grze autor sprowadził pomysł, że ludzie wolą być zadowoleni z tolerowanego życia pod dyktatorem, niż ryzykować go w walce o wolność. Żaden z nich nie jest w stanie czuć się naprawdę wolnym, dlatego główny bohater, rycerz Lancelot, pokonujący potwora, okazuje się być przegranym, ponieważ nie mógł zmienić psychologii ludzi. Prace nakręcił M. Zakharov w 1988 roku.

Wciąż popularne są bajki, które skomponował Yevgeny Schwartz. "Lost Time" (a dokładniej "The Tale of Lost Time") to dzieło przeznaczone dla dzieci. W tej opowieści autor wydaje ideę potrzeby pielęgnowania każdej minuty i nie marnowania jej na próżno. Mimo rozpoznawalności fabuły, kompozycja jednak wyróżnia się oryginalnością, od tego czasu pisarz przeniósł akcję dzieła na współczesność. Opowieść opowiada o pechowych dzieciach, które straciły wiele drogocennych zegarków skradzionych przez złych czarodziejów, którzy z tego powodu zamienili się w nastolatków, a bohaterowie stali się starcami. Musieli przejść wiele testów, zanim zdołali odzyskać zwyczajowy wygląd. Opowieść została nakręcony przez A. Ptushko w 1964 roku.

Życie osobiste pisarza

Pierwsza żona autora była aktorką w teatrze Rostów nad Donem. Jednak po pewnym czasie rozwiódł się z nią i ożenił się po raz drugi z Katarzyną Zilber, z którą żył na śmierć. Jednak nigdy nie mieli dzieci. Eugene Schwartz nazwał niezwykle romantycznego mężczyznę skłonnego do ekscentrycznych czynów. Na przykład uzyskał zgodę na zawarcie małżeństwa z pierwszą żoną, skacząc do zimnej wody w zimie. To pierwsze małżeństwo okazało się szczęśliwe: małżonkowie mieli córkę, Natalię, która była sens życia pisarza.

Jednak druga miłość dramaturga okazała się znacznie silniejsza, więc postanowił zrobić przerwę. Autor zmarł w 1958 r. W Leningradzie. Przyczyną śmierci był atak serca, ponieważ od dawna cierpiał na niewydolność serca. W naszych czasach praca pisarza wciąż ma znaczenie. Filmy są często oglądane w telewizji, nie wspominając o spektaklach teatralnych opartych na jego pracach. Szkolny program nauczania przewiduje czytanie niektórych swoich opowieści i zabaw.