Jednym z największych zabytków sztuki renesansowej, do którego powinien dotknąć każdy gość Wiecznego Miasta, jest Kaplica Sykstyńska. Obraz autorstwa wybitnych malarzy włoskiego renesansu uderza zarówno w skali idei, jak i delikatności jej wykonania. Tradycyjne sceny biblijne są przedstawiane z punktu widzenia humanizmu - definiującego światopogląd tego czasu. Nie teologiczny mistycyzm, ale istota ludzka - czy to wysoka, niska - została wcielona na ściany kaplicy. Ten symbol władzy i bogactwa Kościoła katolickiego stał się pomnikiem geniuszu jednego z tytanów renesansu - Michała Anioła Buonarrotiego.
Kaplica Katolicka to budynek religijny, który nie jest przeznaczony do publicznego kultu. W języku rosyjskim termin ten jest tłumaczony jako "kaplica" lub "kościół domowy".
Wielka Kaplica, na której zbudowano później słynną Kaplicę Sykstyńską, służyła jako miejsce spotkań kardynałów rzymskiego kościoła od czasu powrotu papieży do Watykanu z niewoli w Awinionie pod koniec XIV wieku.
Pod koniec XV wieku stanowisko państwa papieskiego było niejednoznaczne: z jednej strony wielka siła i bogactwo, z drugiej ciągłe zagrożenie inwazją wojskową przez świeckich władców, którzy chcieli mieć wpływ na Kościół katolicki lub czerpać zyski z części swojej własności. Ta dwoistość odzwierciedla Kaplicę Sykstyńską wzniesioną w latach 80. XV wieku: twierdza na zewnątrz to muzeum w środku.
Odbudowa kaplicy rzymskich kardynałów została zamówiona przez papieża Sykstusa IV, którego nazwisko następnie otrzymało ten budynek. Autorem projektu jest Baccio Pantelli, architektem jest George de Dolci.
Ponieważ możliwe było, że znajduje się w samym sercu Watykanu, obok Św. Piotra, budynek będzie musiał służyć jako schronienie przed wojskami wroga, następnie Kaplica Sykstyńska została zbudowana zgodnie z wymogami twierdzy. Prostokątny trzypiętrowy budynek ma wymiary starotestamentowej świątyni Salomona - 41 metrów długości i 13 szerokości. Na najwyższym piętrze znajduje się wartownia i okrągła galeria obronna.
Wewnątrz budynku nie ma również elementów architektonicznych: duża prostokątna sala z owalnym łukiem, podzielona na dwie nierówne części przez marmurową obudowę. Pierwotnie planowano, że dekoracją tego obiektu nie będą architektoniczne rozkosze i malowanie ścian i sufitów.
Kaplica Sykstyńska w Watykanie została konsekrowana w dniu Wniebowstąpienia, 15 sierpnia 1483 r.
Do dekoracji wnętrza zaproszono najwybitniejszych przedstawicieli florenckiej szkoły artystycznej. Wśród nich są uznani mistrzowie Cosimo, Perugino, Ghirlandaio, Rosselli, Botticelli i ich studentów. W latach 1481-1483 malarze ci stworzyli 16 fresków na motywy biblijne (do dziś zachowało się 12 obrazów) i portrety 28 papieży.
Wśród zachowanych dzieł sztuki autorstwa florenckich mistrzów, sześć należy do cyklu historii Chrystusa, a sześć należy do historii Mojżesza. Na ścianie ołtarza świątyni znani nam byli jedynie opisy pierwszych chronologicznie malowideł z obu cyklów: "Narodziny Chrystusa" i "Odnalezienie Mojżesza". Pół wieku później malowano na nich arcydzieło. Michelangelo "Sąd Ostateczny".
Kto namalował sufit Kaplicy Sykstyńskiej dla Michała Anioła, historycy sztuki nie są tego świadomi. Wiemy tylko, że sklepienie było niebiańską kulą pokrytą gwiazdami.
W 1508 r. Papież Juliusz II zaprosił słynnego rzeźbiarza Michała Anioła Buonarrotiego, by pomalował sufit (sklepiony sufit) kaplicy.
Potomek zubożałej, szlachetnej florenckiej rodziny, Michał Anioł od dzieciństwa interesował się kamieniem i rzeźbą. To hobby nie znalazło zrozumienia u jego ojca, który uważał, że praca z rękami była poniżej godności arystokraty. Jednak pierwszy sukces młodego mężczyzny rozwiał wszelkie wątpliwości: być wielkim rzeźbiarzem dla niego! Uczeń Girlandaio, absolwent Lorenzo Medici, zmuszony do opuszczenia rodzinnego miasta z powodów politycznych, zyskał sławę w Rzymie.
W ostatnich latach piętnastego wieku Michał Anioł stworzył figurę Bachusa i marmurową kompozycję Piety ("Płacząca kobieta" - ku czci Dziewicy Maryi opłakującej Chrystusa). Praca uznana za arcydzieło! Sukces Piety cztery lata później, już we Florencji, powtarza posąg Dawida, wystawiony dla wszystkich na centralnym placu.
W 1506 roku Juliusz II przywołuje młodego rzeźbiarza do Rzymu, aby pracował nad posągami papieskiego grobu. Wkrótce papież staje się zimny do tego projektu, ale pojawia się w jego głowie nowy pomysł.
Nie inaczej, Boska opatrzność zasugerowała Julii, kto powinien namalować dokładnie Kaplicę Sykstyńską. Michał Anioł nie odczuwał radości takiego rozkazu: ze względu na freski w kaplicy musiał odłożyć rzeźbę rzeźb do grobu papieskiego w Bazylice św. Piotra. Malowanie w tym czasie nie było priorytetem dla Michała Anioła. Jednak nie można było odmówić wszechmocnemu klientowi, aw sierpniu tego samego roku rozpoczęto prace.
Mistrz, który nie miał doświadczenia z plafonowaniem, musiał zmierzyć się z wieloma trudnościami, które początkowo musiały dużo eksperymentować i znosić wiele rozczarowań. Wykonanie obrazu komplikowało fakt, że Michał Anioł odmówił żadnej pomocy - zarówno artystycznej, jak i technicznej. Nawet papież zabronił patrzeć na niedokończoną pracę. Jedyną osobą, która pomogła mu w jego pismach, był uczeń, który mieszał kolory.
Przede wszystkim, aby nie uszkodzić istniejących fresków Sykstyńskiej Kaplicy, Michał Anioł musiał stworzyć zupełnie nowe lasy, które nie dotykały ścian. W tym budynku, na wysokości dwudziestu metrów, artysta musiał spędzić następne cztery lata ...
Pierwszym problemem była wilgotność. Konieczne było napisanie fragmentu w ciągu jednego dnia, aż wyschnięta część tynku wyschnie (wykończenie na sucho wyglądało nienaturalnie). Okazało się jednak, że następnego dnia obraz wyschnął i odbarwił się, po czym zniknął pod mokrą plamą. Tutaj Juliusz upierał się, który "narzucił" konsultanta na dumnego Michała Anioła, za pomocą którego znaleziono rozwiązanie problemu wilgoci.
Kolejną trudnością była nierówna powierzchnia sufitu, która zniekształcała proporcje. Tutaj sam mistrz musiał deformować obrazy w taki sposób, że z podłogi figury wyglądały proporcjonalnie.
Sufit Kaplicy Sykstyńskiej wraz z sąsiednimi lunetami ma powierzchnię około 600 m 2 . Świetna robota dla jednej osoby! Obraz trwał od 1508 do 1512 roku. Co przedstawił mistrz?
W centrum podziemi znajdują się trzy grupy fresków: "Stworzenie świata", "Stworzenie człowieka" i "Powódź świata". Każdy z nich ma trzy obrazy. Cykl "Stworzenie świata" zawiera "Oddzielenie światła od ciemności", "Stworzenie słońca i gwiazd" oraz "Oddzielenie wody od lądu". Druga grupa obejmuje Stworzenie Adama (być może najsłynniejszy fragment fresku), Stworzenie Ewy, Wypędzenie Adama i Ewy z Edenu. Trzecia grupa zawiera fragmenty "Pijaka Noego", "Wielkiej potopu" i "Ofiary Noego".
Te malowidła są otoczone obrazami proroków Starego Testamentu i sybilli (prorokini). Poniżej widzimy liczne portrety przodków Chrystusa. Ponadto w zaokrąglonych narożnikach sufitu przedstawiono cztery obrazy na dużą skalę ze motywów ze Starego Testamentu.
Na zakończenie tego wspaniałego dzieła Kaplica Sykstyńska została całkowicie pomalowana, tak więc nikt by nie pomyślał, że Michał Anioł będzie musiał wrócić do pracy nad swoimi freskami. Jednak w 1534 nowy papież Paweł III planuje ozdobić ścianę ołtarzową kaplicy ogromnym freskiem przedstawiającym Sąd Ostateczny. Artysta widzi tylko jako wykonawcę wspaniałego malowidła ściennego papieskiej kaplicy. Tak więc pięćdziesięcio dziewięcioletni Michał Anioł przyjmuje nowy zakrojony na szeroką skalę.
Aby zrobić miejsce do malowania, musiałem przykleić dwa freski z Perugino stworzone przez niego w latach 80. i zamknąć kilka okien. Cała przestrzeń nad ołtarzem została odsunięta na bok dla obrazu Bożego sądu.
Bezcelowe powtarzanie fabuła tego freski Kaplicy Sykstyńskiej - lepiej zobaczyć to na zdjęciach na własne oczy, nie jest trudno je dziś znaleźć. Trzeba tylko wyjaśnić, dlaczego Michał Anioł porusza się od potęgi i wielkości osoby wystawionej na suficie kaplicy na obraz ludzi jako ofiar losu, bezsilnych zabawek w rękach wyższych mocy. Przyczyną tego jest nie tylko fabuła Sądu Ostatecznego, którą trudno nazwać afirmacją życia, a nie tylko w wieku mistrza. Całe życie, w którym żył, wszystkie wydarzenia wokół niego: przewroty, wojny, wojny domowe, okupacja Włoch przez część Włoch, cała bieda i niesprawiedliwość otaczającego go świata podważyły wiarę Michała Anioła dzięki ludzkiej woli i inteligencji.
Bezsensowność rządzenia stworzonymi geniuszami nie jest oczywista dla wszystkich, a nie zawsze. Podczas życia wielkiego Buonarroti, jego freski nosiły jego szczoteczkę. Wszystkie postacie Sądu Ostatecznego były napisane nago, co wielu wydawało się nieprzyzwoite. W roku 1565 Daniele de Volterra zwrócił przepaski na biodra figurom tego fresku, niż "unieśmiertelnił" się pod pseudonimem "Bragetton" (pod mundurem). Kaplica Sykstyńska Michała Anioła przybrała znajomy wygląd znajomej.
Ale z "cięciami" fresk Sądu Ostatecznego nie był bezpieczny. W 1596 roku została prawie zestrzelona na polecenie papieża Klemensa VIII. Arcydzieło uratowało petycję artystów rzymskiej Akademii św. Łukasza.
Przez cztery stulecia prace konserwatorskie w Kaplicy Sykstyńskiej odbywały się więcej niż jeden raz, ale wkrótce freski ponownie pokryły się sadzą i błotem. Ostatnia renowacja została przeprowadzona w latach dziewięćdziesiątych ubiegłego wieku. Obrane i pieczołowicie odrestaurowane freski Kaplicy Sykstyńskiej wywołały wielkie zdziwienie badaczy.
Wcześniej szerzyło się powszechne przekonanie, że Michał Anioł używał w swojej pracy farb o stonowanych barwach. W żadnym wypadku. Po renowacji, słynne dzieła mistrza lśniły jasnym zakresem kolorów. Jednak wielu koneserów nie zaakceptowało zaktualizowanego widoku kaplicy, biorąc pod uwagę, że wyniki restauracji nie odpowiadają wyglądowi oryginalnego źródła.
Pragnąc zyskać reputację mecenasa sztuki, mecenasa sztuki (a jednocześnie uzupełnić skarbiec), Kościół katolicki otworzył wiele pałaców i skarbców dla odwiedzających. Kaplica Sykstyńska, jak wiele innych. Muzea Watykańskie, Każdy może odwiedzić. Wszystko, co jest wymagane, to 20 euro za bilet. Cóż, oczywiście, najpierw musisz dostać się do Rzymu, ponieważ w tym mieście jest papieska stolica z wszystkimi jej atrakcjami.
Ale byłoby błędem sądzić, że Kaplica Sykstyńska jest tylko muzeum. Do dziś w tym budynku odbywają się ważne spotkania kardynałów, z których najważniejsze, konklawe, zbiera się po śmierci następnego papieża w Rzymie, aby wybrać swojego następcę.