Jaka jest synteza sztuki - definicja, cechy i ciekawe fakty

Najprostszą rzeczą jest stworzenie czegoś nowego poprzez zmieszanie i przemyślenie czegoś starego. Czym jest synteza sztuki? Jest to mieszanka kilku rodzajów sztuki ludowej. Pojawiają się nowe. rodzaje sztuki w którym najlepsze są zbierane, a wszystkie niepotrzebne są odrzucane.

Definicja

Czym jest synteza sztuki? Jest to organiczna mieszanka kilku odmian sztuki ludowej. Dlaczego jest potrzebny? Łącząc kilka rodzajów sztuki, osiąga się nowe zjawisko artystyczne, którego nie można stworzyć w żaden inny sposób. Aby lepiej zrozumieć, czym jest synteza sztuki, możesz spojrzeć na to, co najlepsze zespoły architektoniczne. Sam budynek ma wartość artystyczną, ale tylko z dodatkiem mozaiki, rzeźby i witraży pojawia się prawdziwe arcydzieło. Dzięki połączeniu technik artystycznych możesz odkryć prawdziwą wszechstronność pomysłów autora.

Synteza w architekturze

Jeszcze przed naszą erą ludzie rozumieli prostą prawdę: łącząc dwa lub więcej rodzajów sztuki, można osiągnąć całkowite ujawnienie artystycznego projektu. Jak to się przejawia w architekturze? Tworząc dowolną strukturę, czy to kościół, pałac czy dom mieszkalny, twórca musi przede wszystkim zrozumieć, dla kogo projektuje budynek i jaki cel powinien on mieć. Jeśli jest to kościół, to wchodząc do niego, człowiek powinien odczuwać swój związek z Bogiem. Jeśli jest to dom mieszkalny, to wchodząc do niego ludzie powinni czuć się komfortowo i wygodnie. Wchodząc do pałacu, człowiek musi od razu dostrzec wielkość i bogactwo właściciela. Nie można osiągnąć tych celów tylko dzięki architekturze. Dlatego kościół od czasów antycznych ozdobiony malowniczymi ikonami, freskami lub mozaikami. Pałace zdobiły stiuki i rzeźby. W domach często używa się witraży i dekoracji tekstylnych.

Jako przykład rozważcie znanego Zbawiciela na Krwi. Świątynia ta została wzniesiona na pamiątkę morderstwa Aleksandra II. Sam budynek jest niesamowicie piękny. Ale zadziwia widza nie tylko swoją formą architektoniczną, ale także mozaiką.

Synteza w teatrze

Człowiek zwykł kontemplować piękne. Jest to możliwe przede wszystkim dzięki syntezie sztuk w teatrze. Niewiele osób myśli, patrząc na pomysł, w jaki sposób został stworzony i ilu ludzi było tutaj zaangażowanych. Teatr łączy sztukę dramatyczną, muzyczną i artystyczną. W końcu, aby wystawić performance, nie wystarczy tylko dobra gra, która jest jego podstawą. Aby odbiorca mógł czerpać prawdziwą przyjemność, musisz zatrudnić muzyków, którzy mogą sprawić, że osoba poczuje się lepiej z emocjami doświadczanymi przez bohaterów. Wymagane będą również dekoratorzy, których zadaniem jest narysowanie i stworzenie tła, na którym odbędzie się akcja. Projektanci kostiumów powinni tworzyć stroje, które pomogą widzowi zanurzyć się w atmosferę minionego stulecia lub wrócić do krajów Dalekiego Wschodu. Prezentacja syntezy sztuk w teatrze odbywa się przy każdym przedstawieniu. Trzeba tylko zrozumieć, ile energii jest zainwestowanych w inscenizację jednej sztuki, aby poczuć szacunek dla ludzi, którzy ją tworzą.

Synteza świątyni

Główną rolę w tworzeniu zespołu kościelnego nadaje architektura. Cerkwie prawosławne są zbudowane na obraz i podobieństwo bizantyjskiego. Układ kościołów rozwija się z zachodu na wschód. Główna część - ołtarz jest zawsze bogato zdobiony. I tutaj architektura jest bezsilna. Aby ta część świątyni była reprezentatywna, wymaga sztuki stolarzy i stolarzy. Świątynna synteza sztuki obejmuje dzieła malarzy. To dzięki nim kościół nabiera majestatycznego wyglądu. Kopuła symbolizująca niebo jest często ręcznie malowana przez najlepszych rzemieślników. Można tu przedstawić sceny biblijne lub ikoniczne wizerunki świętych. Aby podkreślić majestat świątyń, są one bogato zdobione złotym płatkiem. Ikonostas powinien pobudzić wiarę zboru. Dlatego twórcy szafek i malarze pracują nad jego stworzeniem. Kościoły zawsze budowano, nie szczędząc wysiłku i czasu, ponieważ dzięki tym budynkom każda osoba prawosławna ma możliwość uwolnienia się od światowych trosk i ulżenia swojej duszy i cierpieniu.

Synteza do kina

Wszyscy ludzie uwielbiają oglądać filmy i programy telewizyjne. Ale niewiele osób myśli o tym, ile wysiłku trzeba złożyć, by je stworzyć. Synteza sztuki w teatrze, film w telewizji odgrywa ogromną rolę. A jeśli na scenie wiele zależy od gry i aktorstwa, to nie wystarczy do stworzenia filmu. Oczywiście scenariusz odgrywa ważną rolę, a także kostiumy i dekoracje. Mimo to niewiele osób zdaje sobie sprawę, że praca reżysera, operatora i iluminatorów jest również ważna. Synteza sztuki w kinie i telewizji implikuje pracę specjalistów z praktycznie wszystkich dziedzin. W grę wchodzą artyści, pisarze, muzycy, inżynierowie itp. Wszystkie te osoby pomagają obywatelom spędzić godzinę lub dwie w kinie.

Synteza sztuki w kinie implikuje nawet odbiorcę. W końcu to dla niego filmy są wydawane. Musisz więc wiedzieć i rozumieć, co ludzie lubią, aby tworzyć nie tylko filmy, ale i bestsellery.

Synteza w telewizji

Wszystko, co zostało powiedziane o filmach, jest tutaj odpowiednie. W końcu synteza sztuki w telewizji wymaga pracy specjalistów z różnych dziedzin. Wszelkie informacje prasowe wymagają wielu przygotowań. Musisz napisać recenzję scenariusza z głównych wydarzeń, odebrać ubrania prowadzące, zrobić jego włosy i makijaż, a także opracować tło. Widz nie jest zaskoczony syntezą sztuki w telewizji. Teatr wydaje się bardziej godny koncepcji sztuki. Ale tak nie jest. W końcu nawet stworzenie wiadomości telewizyjnej wymaga dużej liczby specjalistów.

Synteza w sztuce wnętrza

Wchodząc do mieszkania, nie myślimy o tym, ile jest w nim różnych elementów wystroju. Ale jeśli pokój został zaprojektowany przez specjalistę, przemyślał wszystkie szczegóły. W końcu, jak wiecie, to oni pomagają stworzyć całość z rozproszonego obrazu. Co w głębi jest syntezą sztuki? Każdy pokój wypełnia meble. Stworzono stolarzy. Malowidła, które zdobią ściany, zostały namalowane przez artystów. Statuetki, wazony i wszelkiego rodzaju lampy zostały wykonane przez mistrzów sztuki i rzemiosła. Połączenie wszystkich tych obiektów może stworzyć doskonały zespół.

Jeśli weźmiemy pod uwagę nie mieszkanie przeciętnego Rosjanina, ale wnętrze pałacu z XIX wieku, synteza sztuk będzie bardziej zauważalna. Hale pałacowe często zdobiono rzeźbami, stropami ze sztukaterią, a zamiast szklanych otworów okiennych wypełnionych witrażami.

Synteza w malarstwie

Niewiele osób myślało o tym, jak powstaje dzieło artystów. Ale ci kreatywni ludzie biorą swoje historie z życia. A rozwój malarstwa możliwy jest tylko poprzez syntezę rodzajów sztuki. W końcu przed X wiekiem ludzie nie wiedzieli o wielkości wolumetrycznej. Artyści przedstawiali głównie tylko ikony. I dopiero wraz z rozwojem architektury zrozumienie tego tomu przyszło do ludzi. Rysowanie pierwszych szkiców, a następnie pełne obrazy, artyści zrozumiał zakres i perspektywę. Dzięki rzeźbie stało się możliwe obrazowanie na dwuwymiarowej płaszczyźnie trójwymiarowego obrazu.

Dziś sztuka powoli nabywa format cyfrowy. Wielu artystów tworzy nie na papierze, ale na komputerze. Ale nawet tam potrafią syntetyzować sztukę. Nowoczesne obrazy są bardzo podobne do fotografii. I właśnie z tego rodzaju sztuki bardzo dużo potrzeba. Na przykład szczegółowe badanie obiektów lub hiperrealistyczny obraz szczegółów.

Synteza w muzyce

Ludzie kreatywni często inspirują się pracą innych ludzi. Jest to również praktykowane przez muzyków. Często pianista może wykorzystać rolę gitarzysty jako wstęp do swojej pracy muzycznej. A melodia zabrzmi w nowy sposób. Nazwijmy to kradzieżą po prostu nie działa, ale raczej będzie syntezą. Często muzycy czerpią inspirację z dzieł literackich. Na przykład opis ekscytującej daty lub sceny zazdrości może popchnąć kompozytora do wylania umysłowej udręki ułożonej na nutach.

Synteza w sztuce i rzemiośle

Mistrzowie, którzy tworzą przedmioty, które zdobią nasze codzienne życie, często inspirują się dziełami innych ludzi. Jaka jest synteza sztuki i rzemiosła? Jest to połączenie malarstwa, rzeźby i witraży. Ceramiści na wazach malują obrazy znanych mistrzów lub przedstawiają swoją wizję świata w kolorach. Szklani artyści także pożyczają pomysły od malarstwa. Wykonując figurki z brązu, mistrzowie patrzą na marmurowe posągi. Nawet dziewczyny, które zajmują się rękodziełem, często w swojej pracy zapożyczają pomysły od uznanych mistrzów. W ten sposób powstają oryginalne prace twórcze, oparte na syntezie różnych rodzajów sztuki. Rozumie oczywiście różnicę między naśladownictwem a kwintesencją własnych pomysłów.

Synteza w branży mody

Projektanci, jak wszyscy inni artyści, obserwują, co robią ich koledzy. Jaka jest synteza sztuki? To pożycza pomysł i przetwarza go pod własną wizją. Jak to się przejawia w branży modowej. Znany twórczy duet Dolce & Gabbana często opiera się na kolekcjach dzieł światowych artystów. Czasem udaje im się zainspirować nawet ceramicznymi mozaikami. Co więcej, ich wizja jest dość charakterystyczna. Rzeczywiście, wystarczy skopiować ornament na tkaninę, a całkiem inną, aby zmodernizować go tak, aby pasował harmonijnie do stylu sukni lub spódnicy.

Czy dzisiaj istnieje synteza sztuki?

Oczywiście i wszędzie. I tak się nie dzieje, ponieważ kreatywni ludzie mieli dobre pomysły. Człowiek zawsze szukał inspiracji w przeszłości. Dzieje się tak częściowo dlatego, że ludzie nie chcą stracić swojej historii. Regularnie odnawiając go, możesz znaleźć w nim coś nowego. Ta technika jest często używana przez projektantów mody. Prawdopodobnie każda dorosła osoba zauważyła, że ​​co 15 lat moda powraca. I to nie przez przypadek. Ludzie próbują przemyśleć przeszłość i uczynić ją częścią teraźniejszości. To samo można prześledzić w malarstwie. Pomimo tego, że dziś sztuka przechodzi w format cyfrowy, biorąc pod uwagę ilustracje współczesnych artystów do baśni, pamiętasz dzieła dawnych mistrzów. Wynika to z faktu, że ludzie nauczyli się syntetyzować sztukę, udaje im się osiągnąć związek organiczny i narodziny nowych form. To potwierdza pojawienie się teatru i kina.